ภาพรวมของพิพิธภัณฑ์ Aivazovsky ใน Feodosia

ไม่ใช่ศิลปินทุกคนที่ชื่อวันนี้พร้อมที่จะรวบรวมกลุ่มผู้ชื่นชมความสามารถที่นิทรรศการผลงานของพวกเขาในช่วงชีวิตของพวกเขารู้สึกว่าตัวเองประสบความสำเร็จอย่างเต็มที่ในด้านความคิดสร้างสรรค์ ดังที่บัลซัคกล่าวว่า: "ความรุ่งโรจน์คือดวงอาทิตย์แห่งความตาย" อนิจจาคำเหล่านี้สามารถนำมาประกอบกับศิลปินที่มีความถี่ตกต่ำได้

อย่างไรก็ตาม ในบรรดาชื่อใหญ่ๆ เหล่านั้น มีผู้ที่ไม่ได้รับการยอมรับเพียงอย่างเดียวในช่วงชีวิตของพวกเขา แต่ได้รับการเคารพในทุกวิถีทาง ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และเป็นที่ยอมรับจากเพื่อนร่วมงานและแฟน ๆ ของการวาดภาพ หนึ่งในศิลปินเหล่านี้คือ Ivan Konstantinovich Aivazovsky

ปัจจุบันสามารถชมภาพวาดของท่านอาจารย์ได้ที่ชั้นสองของคฤหาสน์เป็นหลัก แน่นอน ทุกๆ วินาทีที่ผู้มาเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ใน Feodosia มาที่นี่เพื่อดูหนังสือเรียน "Ninth Wave" ซึ่งอาจเป็นบัตรเข้าชมหลักของอาจารย์ แต่ภาพนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่งาน "Among the Waves" ซึ่งไม่ทรงพลังและยิ่งใหญ่มีความภาคภูมิใจในแกลเลอรี Feodosia มันถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรเมื่ออายุ 80 ปี

พิพิธภัณฑ์มีผลงานของอาจารย์ประมาณ 400 ชิ้น และโดยทั่วไปแล้วมีการจัดแสดงมากกว่า 12,000 ชิ้น ผู้เข้าชมจะดูรายการของใช้ในครัวเรือนของครอบครัว Aivazovsky ของใช้ส่วนตัวรูปถ่ายไม่น้อย

พิพิธภัณฑ์อาศัยอยู่: ทุกปีนักท่องเที่ยวจำนวนมากพยายามเยี่ยมชมจิตรกรทะเลที่มีชื่อเสียงที่สุด เราพอใจกับแสงคุณภาพสูงของห้องโถงนิทรรศการ คฤหาสน์มีหน้าต่างหลายบานและโคมระย้าโบราณห้อยลงมาจากเพดาน

ทัวร์จะพาคุณไปยังห้องโถงใหญ่ โรงวาดภาพ และอาคารบ้านน้องสาวของเขา นอกจากนี้ยังมีห้องลับในพิพิธภัณฑ์ ซึ่งคุณสามารถไปที่นั่นได้โดยเสียค่าธรรมเนียม ของใช้ส่วนตัวของ Aivazovsky ถูกเก็บไว้ที่นั่น: ขาตั้งจริง สมุดบันทึกส่วนตัว และอื่นๆ

เป็นเรื่องที่น่าสนใจในแง่หนึ่งที่โชคมาพร้อมกับงานของศิลปินแม้หลังจากที่เขาเสียชีวิต งานพิพิธภัณฑ์อาจหายไปได้อย่างง่ายดายในช่วงหลายปีที่ฮิตเลอร์ยึดครอง แต่งานเหล่านี้ถูกส่งไปยังเยเรวานตรงเวลาและหลังสงคราม งานอพยพทั้งหมดจะกลับไปยังบ้านเกิดของพวกเขา

ผู้เข้าชม 300,000 คนผ่านพิพิธภัณฑ์ทุกปี แกลเลอรีจัดการประชุมทางวิทยาศาสตร์ที่สำคัญและเทศกาลดนตรีคลาสสิกเป็นประจำ พิพิธภัณฑ์ตั้งอยู่ที่: st. แกลลอรี่ อาคาร 2 อยู่ไม่ไกลจากสถานีรถไฟ

คอมเพล็กซ์นิทรรศการมีโครงสร้างเพื่อให้ผู้เข้าชมเห็นภาพวาดตามลำดับการทาสี สิ่งนี้แสดงให้เห็นไม่เพียงแค่เส้นทางที่สร้างสรรค์ของศิลปินเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของทักษะของเขาด้วย จากผืนผ้าใบไปจนถึงผืนผ้าใบ จิตรกรภาพท้องทะเลมีรายละเอียดที่แม่นยำยิ่งขึ้น วิธีการส่งแสง การทำงานกับสีและองค์ประกอบ โครงสร้างนิทรรศการดังกล่าวมีประโยชน์สำหรับศิลปินที่ต้องการผู้ที่ยังสามารถหาตัวอย่างที่ดีกว่าของความรู้เชิงทฤษฎี

แกลเลอรี่ยังเป็นสถานที่เก็บผลงานของสาวกและนักเรียนของ Aivazovsky อย่างระมัดระวัง ที่นี่คุณสามารถเห็นผืนผ้าใบของ Arkhip Kuindzhi, Adolf Fessler, Mikhail Latri

มีพิพิธภัณฑ์หลายแห่งซึ่งเป็นศูนย์กลางของความหมายซึ่งเป็นผลงานที่มีชื่อเสียงสองหรือสามชิ้นที่นักท่องเที่ยวเดินทางมาจากระยะไกล แต่ในแกลเลอรี่ของ Aivazovsky แม้จะโดดเด่นไม่จำเป็นต้องได้รับการแนะนำให้รู้จักกับคนรักศิลปะ "อารามเซนต์จอร์จ", "ทะเล Koktebel "," Sevastopol บุก " และ "Exploding the Ship" ที่ยังไม่เสร็จมีผลงานที่มีชื่อเสียงน้อยกว่ามากมาย และไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นรอง

การจัดแสดงนิทรรศการ 12,000 รายการในคอลเลกชั่นของพิพิธภัณฑ์เป็นทรัพย์สินของแกลเลอรีอย่างแท้จริง นักท่องเที่ยวบางคนผิดหวังที่ "คลื่นเก้า" ฉาวโฉ่หายไปจากพิพิธภัณฑ์ แต่สิ่งนี้สามารถชดเชยได้บางส่วน การทดลองทางศิลปะของ Maximilian Voloshin และ Lev Lagorioเช่นเดียวกับผืนผ้าใบที่งดงามและน่าสังเกตของจิตรกรทางทะเลของโรงเรียนยุโรปตะวันตก

นิทรรศการเต็มรูปแบบของพิพิธภัณฑ์แสดงให้เห็นว่า Aivazovsky เป็นคนที่ถูกพาตัวไป มีพลัง ผู้ซึ่งสามารถบรรลุความคิดริเริ่มมากมายในช่วงชีวิตที่ยืนยาวและมีผลสำเร็จของเขา แต่ถึงแม้คุณจะประหลาดใจกับผลงานของเขานอกสถานภาพจิตรกรทางทะเล หากคุณชื่นชมการตกแต่งบ้าน การจัดแสดงนิทรรศการที่พูดถึงการจัดชีวิตของศิลปิน ภาพทะเลจะยังคงอยู่เบื้องหน้า

ใครที่เคยดูแต่งานลอกเลียนแบบภาพวาดที่มีชื่อเสียงมาก่อนจะต้องประทับใจอย่างแน่นอน พวกเขาดูยิ่งใหญ่ขึ้นและทันสมัยยิ่งขึ้น ตกแต่งในกรอบหนัก พวกเขาถ่ายทอดพลังขององค์ประกอบ: ไม่รู้จักจบและชัยชนะ ทำลายทุกอย่างที่ขวางทาง

สิ่งนี้เทียบไม่ได้กับการถ่ายภาพศิลปะที่โดดเด่น: ดูเหมือนว่าจิตรกรภาพท้องทะเลที่มีชื่อเสียงได้ปรับเครื่องวิเคราะห์ภาพของเขาให้มีความชัดเจนสูงสุด - เฉดสีของน้ำจะเปลี่ยนไปพร้อมกับความแตกต่างที่น่าทึ่งในระดับสี จากท้องฟ้าสีครามที่เกือบจะไร้เดียงสาไปจนถึงปากสีดำที่เปิดอยู่ของทะเลลึก และ ภูมิทัศน์แต่ละแห่งมีอารมณ์ของตัวเอง ข้อความของตัวเอง

การทำสำเนาบางอย่างดูมืดมนสำหรับผู้ชม แต่เมื่อได้เห็นพวกมันมีชีวิตอยู่ สิ่งใดสิ่งหนึ่งไม่ได้ซาบซึ้งถึงความเศร้าโศกอีกต่อไปและไม่ได้หมายถึงความซ้ำซากจำเจอีกต่อไป แต่รายละเอียดที่เล็กที่สุดของตัวอย่างธรรมชาติถูกดึงออกมาจากดวงตาและหัวใจของศิลปิน ในการเขียนแบบนี้ คุณไม่เพียงแค่ต้องใส่ใจเท่านั้น หากต้องการทำงานกับธรรมชาติได้ คุณต้องเกิดมาในส่วนเหล่านี้ด้วย งานเดี่ยวมีขนาดใหญ่ทั้งในด้านขนาดและอารมณ์

เป็นการยากที่จะเปรียบเทียบงานพื้นฐานเหล่านี้กับสิ่งใดๆ แกลเลอรีดูไม่เหมือนบ้านซึ่งมีภาพวาดเพียงไม่กี่ภาพเท่านั้นที่ไม่สำคัญเป็นอันดับแรก ความยิ่งใหญ่ของห้องโถงที่ใหญ่พอสำหรับคฤหาสน์และผลงานที่คัดสรรมาอย่างดีสร้างความประทับใจให้นักท่องเที่ยว

ในบ้านสองชั้นกว้างขวางซึ่งมีพิพิธภัณฑ์ท้องทะเลตั้งอยู่นั้น คาดเดาสถาปัตยกรรมสไตล์อิตาลีได้ Ivan Konstantinovich อย่างที่คุณอาจเดาได้ สร้างบ้านหลังนี้ตามโครงการของเขาเอง หอศิลป์แห่งนี้ ซึ่งยกมรดกให้เมืองนี้ กลายเป็นพิพิธภัณฑ์ของรัฐในปี 1920 แต่ประวัติศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์ไม่ได้มีความเท่าเทียมและเจริญรุ่งเรืองมากที่สุด ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของการเปลี่ยนแปลงในระบบของประเทศ สำนักงานใหญ่ของ Cheka แผนกกองพลของกองทัพแดงและกองทัพเรือตั้งอยู่ที่นี่

ในฐานะผู้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ คุณจะพบว่าตัวเองอยู่ในบ้านของ Ekaterina Konstantinovna Aivazovskaya นี่ไม่ใช่แค่ส่วนเสริมของนิทรรศการหลักเท่านั้น แต่ยังเป็นส่วนสำคัญของนิทรรศการอีกด้วย ในครอบครัวอาร์เมเนีย เป็นเรื่องปกติที่จะตั้งถิ่นฐานในละแวกนั้นกับญาติสนิท ดังนั้นข้างบ้านพี่ชายของเธอจึงมีคฤหาสน์ของแคทเธอรีน

หากคุณต้องการดูว่างานคลาสสิกทำงานอย่างไรในหัวข้อในพระคัมภีร์และในตำนานในการวาดภาพ อย่าลืมดูที่นี่ ในคฤหาสน์ของน้องสาวของ Aivazovsky ผู้จัดงานพิพิธภัณฑ์ได้ตัดสินใจจัดแสดงภาพเขียนของศิลปินซึ่งแยกจากธีมทางทะเล เหล่านี้เป็นภาพวาดที่ผสมผสานประเด็นทางศาสนาหัวข้อในพระคัมภีร์ไบเบิล

นับตั้งแต่โรงเรียน ทุกคนคงจำได้ว่า Aivazovsky เป็นศิลปินที่ถ่ายทอดภาพทะเลบนผืนผ้าใบของเขาได้อย่างแม่นยำอย่างไม่น่าเชื่อ นอกจากภาพวาดที่ยอดเยี่ยมที่อุทิศให้กับธาตุน้ำแล้ว Ivan Konstantinovich ยังเขียนฉากการต่อสู้ขนาดใหญ่ หัวข้อในพระคัมภีร์ไบเบิล และแม้แต่ภาพบุคคล และศิลปินสามารถเรียกตัวเองว่าเป็นนักสะสมและผู้อุปถัมภ์ศิลปะ

ชื่อจริงของคลาสสิกคือ Hovhannes Ayvazyan และเขาเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดที่มีรากฐานมาจากอาร์เมเนีย ชีวประวัติของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เมื่อตอนเป็นเด็ก เด็กชายไม่เพียงแสดงความสามารถทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นที่ทราบกันดีว่าเขาเรียนรู้ที่จะเล่นไวโอลินด้วย

ศิลปินที่โดดเด่นได้รับการอุปถัมภ์โดย Nicholas the First Aivazovsky โชคดีที่ได้ทำงานในภาคใต้ของอิตาลี - ปีที่สร้างสรรค์เหล่านี้มีผลอย่างยิ่ง ความกระตือรือร้นของนักวิจารณ์และความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ไม่ได้ผ่านจิตรกรทางทะเล สำหรับงานของเขา Ivan Konstantinovich ได้รับรางวัล เหรียญทองของ Paris Academy of Arts

ครั้งหนึ่งเมื่อศิลปินอายุ 27 ปีเขาแล่นเรือไปที่บ้านบนเรือในอ่าวบิสเคย์เรือประสบกับพายุเกือบจะจม - ข่าวมรณกรรมเกี่ยวกับการตายของจิตรกรชาวรัสเซียได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ปารีส พวกเขาบอกว่ารายงานการเสียชีวิตที่ผิดพลาดสัญญาอายุยืน - Aivazovsky อาศัยอยู่ 82 ปี เป็นที่น่าสนใจว่าเมื่ออายุ 75 ปี Ivan Konstantinovich และภรรยาของเขาไปอเมริกาและอยู่ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19

Aivazovsky สามารถอาศัยอยู่ในหลาย ๆ แห่ง: เขาเรียนที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, ทำธุรกิจในอิตาลี, อยู่ในปารีส, โปรตุเกส, สเปน, ในอียิปต์, คอนสแตนติโนเปิล, ในคอเคซัส โดยวิธีการที่อาจารย์มียศองคมนตรีที่แท้จริงซึ่งเท่ากับยศนายพลและในปี 2407 ศิลปินได้รับขุนนางทางพันธุกรรม

แม้จะมีวงเวียนการเดินทางที่กว้างขวางเช่นนี้ Ivan Konstantinovich กล่าวว่า: "ที่อยู่ของฉันอยู่ใน Feodosia เสมอ" และนี่ไม่ใช่แค่คำพูดเท่านั้น Aivazovsky มีส่วนร่วมในกิจการในเมืองบ้านเกิดของเขาด้วยความกระตือรือร้นความปรารถนาอย่างจริงใจที่จะจัดเตรียมบ้านเกิดของเขาเพื่อปรับปรุงสถานที่แห่งความรักนิรันดร์ของเขา

ในเมือง อาจารย์เปิดโรงเรียนศิลปะและหอศิลป์ ฟีโอโดเซียยังคงอยู่ ศูนย์กลางของวัฒนธรรมที่งดงามทางตอนใต้ของรัสเซีย ต้องขอบคุณ Ivan Konstantinovich ที่ทำให้มีคอนเสิร์ตฮอลล์ปรากฏขึ้นในเมือง ห้องสมุดได้รับการติดตั้ง ด้วยเงินของเขาเอง จิตรกรได้สร้างน้ำพุในความทรงจำของ Kaznacheev ซึ่งในเวลานั้นเป็นนายกเทศมนตรีของ Feodosia

ศิลปินยังสนใจประเด็นทางโบราณคดีอย่างแข็งขัน เขาดูแลการขุดฝังศพเป็นการส่วนตัว และสิ่งของที่พบในระหว่างการขุดค้นเหล่านี้ขณะนี้อยู่ในอาศรม นอกจาก, Aivazovsky เริ่มการก่อสร้างทางรถไฟ Feodosia - Dzhankoyเขาสนับสนุนการขยายท่าเรือ Feodosia และท่าเรือการค้าที่ใหญ่ที่สุดในแหลมไครเมียก็อยู่ใน Feodosia

20 ปีก่อนปลายศตวรรษที่ 19 ศิลปินเปิดห้องนิทรรศการในบ้านของเขาเอง ที่นั่นเขาแสดงภาพวาดซึ่งตามการตัดสินใจของเขาไม่ควรออกจากพรมแดนของ Feodosia นิทรรศการเสร็จและงานยังไม่เสร็จ

เป็นเรื่องแปลกที่ถึงแม้จะไม่ได้อยู่ในน้ำเสียงที่กระตือรือร้นที่สุด แต่ Chekhov เขียนเกี่ยวกับ Aivazovsky แต่ก็ตามมาว่าทั้งสองคลาสสิกมีโอกาสได้พบกัน Anton Pavlovich รู้สึกประหลาดใจที่เมื่อเขาได้พบกับ Pushkin เป็นการส่วนตัว Aivazovsky ไม่ได้อ่านหนังสือใด ๆ ของเขาเลย และฉันไม่ได้อ่านหนังสือเลย แต่แม้แต่บันทึกในบันทึกประจำวันยังบอกว่าอีวาน คอนสแตนติโนวิชเป็นคนที่น่าสนใจ มีชีวิตชีวา กระตือรือร้น ด้วยความคิดเห็นของเขาเอง มีพลังมากสำหรับอายุที่น่านับถือของเขา

ค่อนข้างถูกต้อง Ivan Konstantinovich Aivazovsky กลายเป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์คนแรกของเมือง Feodosia ดังนั้นแขกของรีสอร์ทภาคใต้ที่มีชื่อเสียงทุกคนควรยกย่องความทรงจำของบุคคลที่โดดเด่นในยุคของเขาและเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ Aivazovsky ใน Feodosia

ในวิดีโอหน้า ดูภาพรวมของพิพิธภัณฑ์ Aivazovsky ใน Feodosia