เครื่องดนตรี

ภาพรวมคอร์ดเปียโน

ภาพรวมคอร์ดเปียโน
เนื้อหา
  1. มันคืออะไร?
  2. จำแนกตามจำนวนเสียง
  3. มุมมองในโทนสี
  4. กลับคอร์ด
  5. ตัวอย่างแบบฝึกหัดง่ายๆ สำหรับการทำซ้ำ

ทำนองเพลงใด ๆ มีพื้นฐานฮาร์มอนิกซึ่งสามารถแสดงเป็นลำดับของคอร์ดได้หลายแบบเสมอ นักเปียโนมือใหม่จะพบว่ามีประโยชน์ในการเรียนรู้วิธีสร้างคอร์ดบนคีย์บอร์ดของเครื่องดนตรี มีคอร์ดประเภทใดบ้าง และกฎสำหรับการพัฒนาคอร์ดภายในคีย์มีอะไรบ้าง (วิธีที่รวมเข้าด้วยกัน) ทั้งหมดนี้อธิบายไว้ในบทความโดยใช้ตัวอย่างของโครงสร้างฮาร์มอนิกที่ง่ายและธรรมดาที่สุด

มันคืออะไร?

คอร์ดในทฤษฎีดนตรีเป็นเสียงพยัญชนะที่ประกอบด้วยตัวโน้ตที่แตกต่างกันอย่างน้อยสามตัว ซึ่งสร้างขึ้นหรือวางในสามส่วนได้ ในกรณีนี้ความสูงของพวกเขาไม่สำคัญอย่างยิ่ง ตัวอย่างเช่น, คอร์ด C major เป็นโน้ตที่ออกเสียงพร้อมกัน "C", "E" และ "G" ซึ่งหมายถึงทั้งอ็อกเทฟแรกและอ็อกเทฟอื่นๆ

เสียงที่อยู่ไกลจากเสียงโทนิก "ถึง" สามารถจัดเรียงเป็นสามส่วนจากเสียงนั้นได้: "mi" จะถูกใส่ในสามจาก "ถึง" และ "เกลือ" - ในสามจาก "ไมล์" รูปภาพคอร์ดต่อไปนี้แสดงกฎนี้

รูปเดียวกันยังแสดงตัวอย่างของคอร์ดที่มีโน้ต 6 ตัว แต่ในความเป็นจริงเมื่อรวบรวมไว้ในโครงสร้างยาชูกำลัง (ในสาม) คุณจะเห็นว่าทั้งสามนั้นซ้ำกันของเสียง "C", " E" และ "G" อ็อกเทฟอื่นๆ

ความสามารถในการจัดเรียงเสียงของโครงสร้างโพลีโฟนิกทั้งหมดที่พบในองค์ประกอบเป็นสามส่วน ช่วยให้นักดนตรีระบุชื่อคอร์ด คีย์ของเพลง และด้นสดได้

ในเวลาเดียวกัน ก็มักจะถูกเปิดเผยว่าเป็นเสียงประสานอื่นซึ่งประกอบด้วยเสียงสามเสียงขึ้นไปไม่สามารถเรียกว่าคอร์ดได้ - มีตัวอย่างอยู่ในรูปด้านล่าง: ความสอดคล้องของโน้ตสี่ตัวประกอบด้วย 2 เสียง "ทำ" และ 2 เสียง "mi" ซึ่งเป็นผลมาจากสิ่งนี้ไม่ใช่คอร์ด แต่เป็นเสียงสองเสียง

คอร์ดเปียโนสามโน้ตแบบเรียบง่ายสร้างได้ง่าย... คีย์ของเครื่องดนตรีอยู่ในแถวเดียว ดังนั้นในการเล่น tonic triad ใดๆ ก็เพียงพอแล้วที่ต้องใช้สามนิ้ว (ที่หนึ่ง ที่สาม และห้า) ของมือใดๆ เพื่อกดผ่านนิ้วเดียว (ทั้งสีขาวและสีดำ)

จำแนกตามจำนวนเสียง

ก่อนพิจารณาคอร์ดประเภทต่าง ๆ ขึ้นอยู่กับจำนวนเสียงในคอร์ดนั้น คุณควรเข้าใจวิธีการนับขั้นตอนในมาตราส่วนหลัก หลังประกอบด้วยเจ็ดเสียง: โด-เร-มี-ฟา-โซล-ลา-ซิ... บนพนักงานดูเหมือนว่านี้:

โน้ตเหล่านี้ประกอบกันเป็นหนึ่งอ็อกเทฟ (ในกรณีนี้คืออันแรก) หากคุณยังคงบันทึกต่อไป ลำดับที่สอง จากนั้นอ็อกเทฟที่สามและสี่จะเริ่มต้นขึ้น ซึ่งเสียงจะมีชื่อเหมือนกันทุกประการในลำดับที่เกี่ยวข้อง แต่ถึงอ็อกเทฟแรกก็มีเสียง มีเพียงเสียงที่มีระดับเสียงต่ำ

ตอนนี้เราจะพิจารณาเสียงของอ็อกเทฟแรกโดยเริ่มจากโน้ต "C" หมายเหตุ "C" สำหรับมาตราส่วนที่นำเสนอ (มาตราส่วน) เป็นเสียงโทนิค - พื้นฐาน (สนับสนุน) ของชุดเสียงนี้ ในทฤษฎีดนตรีเบื้องต้นถือว่าขั้นแรกของมาตราส่วน

โครงสร้างเสียงดนตรีบางอย่างในอ็อกเทฟเรียกว่า เฟรต ซึ่งมีอิทธิพลต่อความสัมพันธ์เชิงหน้าที่ของกันและกัน

มีความโดดเด่นด้วยเครื่องชั่งรองและขนาดใหญ่ ในกรณีนี้ เรากำลังจัดการกับมาตราส่วนที่สำคัญ

ส่วนที่เหลือของมาตราส่วนจะแสดงในภาพต่อไปนี้

กล่าวอีกนัยหนึ่ง แต่ละเสียงในมาตราส่วนมีเลขลำดับ (ขั้นตอน) ของตัวเอง ซึ่งแสดงไว้ในทฤษฎีดนตรีโดยใช้เลขโรมันที่สอดคล้องกันตั้งแต่ I ถึง VIII (อ็อกเทฟต้องลงท้ายด้วยขั้นแรกของความสูงอ็อกเทฟถัดไป ดังนั้นเสียงนี้ มักจะแสดง ตรงกันข้ามกับขั้นตอนแรกของอ็อกเทฟก่อนหน้า ด้วยเลข VIII)

ต่อจากหัวข้อคอร์ดก็ควรสังเกตว่า คอร์ดที่สอดคล้องได้มาจากการใช้เสียงที่อยู่ในระดับใด ๆ ในช่วงสามส่วนจากกันหากคุณเริ่มด้วยเสียงโทนิค... ที่สามจากยาชูกำลังคือระดับที่สามซึ่งระดับที่สามจะเป็นระดับที่ห้าจากนั้นระดับที่เจ็ดและสูงกว่านั้นสามารถปรากฏในคอร์ดได้ ในทฤษฎีดนตรี เมื่อวิเคราะห์ส่วนขยาย (เช่น สองอ็อกเทฟ) โครงสร้างฮาร์มอนิก การกำหนดขั้นที่สัมพันธ์กับอ็อกเทฟเริ่มต้นจะถูกใช้เพื่อไม่ให้สับสนกับเสียงของหนึ่งอ็อกเทฟ (IX, XI, XIII)

Triad

นี่คือเสียงพยัญชนะหลักหรือรองที่ง่ายที่สุดของเสียงพื้นฐานสามเสียงของโทนเสียง: พรีมา (ระดับฉัน) สาม (ระดับ III) และห้า (ระดับ V ของมาตราส่วน) ฉันจะเรียกมันว่า "ยาชูกำลัง" ต่อไป ต่อไปนี้คือตัวอย่างบางส่วนของคอร์ดดังกล่าวทั้งในหลักและรอง:

การเล่นเปียโนไม่ใช่เรื่องยาก - สามนิ้วของมือนักดนตรีคนใดคนหนึ่งก็เพียงพอแล้วถ้าแน่นอนเสียงอยู่ในรูปแบบหลัก (ในสาม) ในตัวอย่างต่อไปนี้ การแสดงชุดไตรแอดในรูปแบบขยาย รวมทั้งบันทึกเพิ่มเติมจากอ็อกเทฟอื่นๆ นิ้วของมือข้างเดียวจะไม่เพียงพอ

คอร์ดที่เจ็ด

ในความกลมกลืนนี้ นอกเหนือจากเสียงของสามกลุ่มหลัก ซึ่งกำหนดโทนเสียงและโหมดของคอร์ดโดยรวม เสียงที่สี่คือเสียงที่เจ็ด (ระดับ VII ของมาตราส่วน) ในกรณีนี้ การสร้างฮาร์มอนิกจะเรียกว่าคอร์ดที่เจ็ด คอร์ดที่เจ็ดมีหลายประเภทขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของโครงสร้าง เช่นเดียวกับช่วงเวลาระหว่างสามในคอร์ดจาก I ถึง VII องศา

  • สาขาวิชาใหญ่;
  • ผู้เยาว์รายใหญ่
  • วิชาเอกย่อย;
  • ผู้เยาว์ ผู้เยาว์;
  • ที่ลดลง;
  • กึ่งลด;
  • ขยาย

ด้านล่างนี้เป็นตารางประเภทของคอร์ดที่เจ็ดเหล่านี้ ข้อมูลในนั้นจะเข้าใจได้แม้กระทั่งสำหรับผู้เริ่มต้นหลังจากอ่านส่วนเพิ่มเติมของบทความแล้ว

ไม่ใช่คอร์ด

เมื่อเพิ่มอีกหนึ่งในสามในคอร์ดที่เจ็ด - ระดับ IX (ไม่มี) - จะได้รับที่ไม่ใช่คอร์ด จึงประกอบด้วยเสียง 5 เสียงที่เว้นระยะห่างจากกันในระยะสามส่วน เริ่มจากโทนิค

โครงสร้างเหล่านี้ยังสามารถมีช่องว่างที่แตกต่างกันระหว่างส่วนที่สาม ส่วนที่ห้า ส่วนที่เจ็ด และไม่มี ซึ่งส่งผลต่อลักษณะการทำงาน ซึ่งหลักไม่ว่าในกรณีใดๆ จะเป็นการเชื่อมโยงแบบโมดอล (หลักหรือรอง)

มุมมองในโทนสี

สำหรับผู้เริ่มต้น การจัดการกับกลุ่มสามกลุ่มก็เพียงพอแล้ว - ทั้งในรูปแบบพื้นฐาน (ในสามส่วน) และการผกผัน เพื่อให้ง่ายต่อการใช้ประเภทของคอร์ดในคีย์ ควรใช้รูปแบบตัวอักษรและตัวเลข เป็นไปตามมาตรฐานสากลสำหรับโน้ตดนตรีด้วยตัวอักษรละติน:

  • จดหมาย NS หมายถึงเสียง "ลา";
  • NS - "ศรี";
  • - "ก่อน";
  • NS - "NS";
  • อี - "ไมล์";
  • NS - "ฟ้า";
  • NS - "เกลือ".

คอร์ดแสดงด้วยตัวอักษรที่สอดคล้องกับเสียงโทนิค... หากเรากำลังพูดถึงกลุ่มใหญ่สามกลุ่ม พวกมันจะถูกระบุด้วยอักษรตัวพิมพ์ใหญ่เท่านั้น เช่น C major - C, E major - E และอื่นๆ สามกลุ่มย่อยเสริมด้วยอักษรตัวพิมพ์เล็ก "NS»: ใน C minor - Cm ใน E minor - Em

นอกจากนี้ ในการสร้าง triads คุณจำเป็นต้องรู้ระยะห่างระหว่างโน้ตของมาตราส่วนหลัก:

วิธีนี้จะช่วยให้นักดนตรีรุ่นใหม่เข้าใจปัญหามากมายของการสร้างคอร์ดในคีย์และการรวมกันระหว่างกัน

มาดูวิธีการสร้างกลุ่มใหญ่และกลุ่มย่อยในคีย์ต่างๆ กันอย่างละเอียดยิ่งขึ้น

วิชาเอก

ก่อนอื่น คุณต้องเข้าใจว่ากลุ่มหลักสามกลุ่มประกอบด้วยสองในสาม ตัวอย่างเช่น โครงสร้างหลัก C เหมาะที่สุด ในหมายเหตุ จะมีลักษณะดังนี้:

ช่วงที่สามแรก (โน้ต "C" - "E") ประกอบด้วยช่วงเวลาของวินาทีขนาดใหญ่ (2 เสียง) และวินาทีที่สาม ("mi" - "G") - วินาทีเล็ก (1.5 โทนเสียง) นี่คือกฎ (สูตร) ​​สำหรับการสร้างคอร์ดหลักจากเสียงโทนิคใดๆ

มาเริ่มสร้าง D major ฮาร์โมนี่กัน ยาชูกำลังคือ "re" ซึ่งในระยะ 2 โทน (หนึ่งในสามของคอร์ด) เสียง "F-sharp" จะเว้นระยะ:

  • จาก "re" ถึง "mi" 1 โทน;
  • จาก "E" ถึง "F-sharp" 1 โทน (เนื่องจากเป็น "F" ที่บริสุทธิ์ - 1/2 โทน ดังนั้นคุณต้องเพิ่มเสียงครึ่งเสียง นั่นคือ เป็น "F-sharp")

ที่สามที่สองมีเพียง 1.5 โทน:

  • จากโน้ต "F-sharp" ถึง "G" - 1/2 โทน;
  • จาก "เกลือ" ถึง "ลา" - 1 โทน

การเพิ่มสามอันดับแรกก็จำเป็นเช่นกันในคอร์ด E, A และ B

ในคอร์ด F และ G เสียงทั้งหมดยังคงสะอาดโดยไม่มีการดัดแปลง

ผู้เยาว์

สูตรรองสำหรับการสร้างกลุ่มหลักสามกลุ่มแตกต่างจากสูตรหลักในที่นี้ ในทางตรงกันข้าม ช่วงที่สามแรกมีระยะห่างเป็นวินาทีเล็ก (1.5 เสียง) และสูตรที่สองมีหน่วยวินาทีขนาดใหญ่ (2 เสียง)

ลองใช้คอร์ด A minor (Am) เป็นตัวอย่าง

จากโน้ต "A" ถึงโน้ต "B" - 1 โทนและจากโน้ตสุดท้ายถึงโน้ต "C" - 1/2 โทน ส่วนที่สามแรกมี 1.5 โทนซึ่งจำเป็นตามสูตรรอง วินาทีที่สาม (ระหว่าง "ทำ" และ "mi") ประกอบด้วยสองโทน:

  • จาก "เป็น" ถึง "ใหม่" - 1 โทน;
  • จาก "re" ถึง "mi" - 1 โทน

ซึ่งจะรวมกันเป็นช่วง 2 โทน

ตามกฎนี้ กลุ่มย่อยทั้งหมดจากเสียงใดๆ จะถูกสร้างและเล่น นอกจาก Am แล้ว เสียงที่บริสุทธิ์ยังมีโครงสร้างย่อยของมาตราส่วนไดอะโทนิกดังต่อไปนี้:

  • ดีไมเนอร์ (Dm);
  • ใน E minor (Em)

อีก 4 กลุ่มจากเสียงโทนิกบริสุทธิ์ (Cm, Fm, Gm และ Bm) มีการเปลี่ยนแปลงโน้ตที่สามหรือห้า (คมชัด แบน)

กลับคอร์ด

ต้องบอกว่าคอร์ดสามารถนำมาใช้ในดนตรีได้ ไม่เพียงแต่ในรูปแบบพื้นฐาน ซึ่งเสียงจะถูกจัดเรียงเป็นสามส่วน แต่เสียงที่ต่ำกว่านั้นจำเป็นต้องเป็นยาชูกำลัง ส่วนใหญ่มักใช้ในรูปแบบดัดแปลงเล็กน้อย โดยที่เสียงที่ต่ำกว่าอาจเป็นเสียงใดก็ได้ที่อยู่ในโครงสร้าง (ที่สาม ห้า เจ็ด และอื่นๆ) คอร์ดประเภทนี้เรียกว่าการผกผัน

ลองมาดูหลักการของการผกผันของคอร์ดอย่างละเอียดยิ่งขึ้นโดยใช้ตัวอย่างของ triads การเชื่อมโยงแบบโมดอลของโครงสร้างไม่สำคัญที่นี่

แต่มีกฎอยู่: การผกผันของประเภทหลักของคอร์ดคือการถ่ายโอนเสียงที่ต่ำกว่าเป็นเสียงคู่ขึ้นหรือเสียงบนเป็นเสียงคู่ลง

นี่คือสิ่งที่การผกผันทั้งสองของคอร์ด C major จะมีลักษณะดังนี้:

การอ้างอิงข้อแรกข้างต้น โดยที่ยาชูกำลังถูกเลื่อนขึ้นหนึ่งอ็อกเทฟ เรียกว่าคอร์ดที่หกในความกลมกลืนทางดนตรี (หรือการผกผันครั้งแรกของคอร์ดหลัก) เสียงด้านล่างเป็นเสียงที่สาม ระยะห่างจากเสียง "mi" ถึง "sol" เท่ากับช่วงที่หก ซึ่งเป็นที่มาของชื่ออุทธรณ์นี้ (หนึ่งในห้า)

ในการผกผันครั้งที่สองซึ่งมีเสียงที่ห้าอยู่ด้านล่างเรียกว่าคอร์ดควอร์เท็กซ์... ระหว่างโน้ต G ตัวล่างกับโทนิก C ช่วงเวลาคือหนึ่งในสี่ และช่วงการสร้างทั้งหมดคือคอร์ดที่หก ทั้งหมดนี้ทำให้การไหลเวียนมีชื่อที่ซับซ้อนเช่น "คอร์ดควอร์เท็กซ์"

การผกผันของคอร์ดประเภทหลักทำให้นักดนตรีมีอิสระในการดำเนินการมากขึ้น กระจายเสียงดนตรีประกอบและสายเบส และอำนวยความสะดวกในการผสมเสียงในรูปแบบโพลิโฟนี

ตัวอย่างแบบฝึกหัดง่ายๆ สำหรับการทำซ้ำ

หากต้องการเล่นดนตรีประกอบหรือเปียโน ให้เรียนรู้วิธีใช้รูปแบบฮาร์โมนี่อย่างถูกต้อง และสำหรับสิ่งนี้เราจะขยายความรู้เกี่ยวกับความสามัคคีทางดนตรีเล็กน้อยที่ผู้เริ่มต้นต้องการในขณะนี้ ในเรื่องนี้ เราจะพิจารณาเฉพาะคอร์ดแบบเบาและลำดับของคอร์ดเหล่านั้น นั่นคือเพื่อให้เข้าใจและเชี่ยวชาญหลักการของการสร้างพยัญชนะฮาร์มอนิกและลำดับในคีย์อย่างเต็มที่โดยใช้ความรู้ที่ได้รับในแบบฝึกหัดภาคปฏิบัติจะใช้เพียงคอร์ดสามและคอร์ดที่เจ็ดที่มีน้ำหนักเบาเท่านั้น - โครงสร้างฮาร์มอนิกที่เพิ่มความคมชัดขององค์ประกอบ

คอร์ดที่ 7 น้ำหนักเบาเป็นโครงสร้างฮาร์มอนิกโดยที่คอร์ดที่สามหรือห้าขาดหายไป มันเป็นคอร์ดสาม แต่เห็นได้ชัดว่าทำหน้าที่เป็นคอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่นเนื่องจากมีคอร์ดที่เจ็ด

ในงานดนตรี (บทละคร เพลง) คอร์ดจะเล่นตามลำดับเฉพาะตามคีย์ที่ผู้แต่งเป็นผู้แต่ง จริงอยู่ คีย์สามารถเปลี่ยนให้เหมาะกับนักร้องหรือเพื่อความสะดวกในการเล่น แต่ไม่ว่าในกรณีใด ลำดับคอร์ดที่กำหนดในคีย์ใหม่จะยังคงอยู่ตามกฎสำหรับการเคลื่อนย้าย

แต่ละคีย์มีสามขั้นตอนอ้างอิงสำหรับการพัฒนาองค์ประกอบทางดนตรี เป็นเสียงที่อยู่ในขั้นบันไดขั้น I, IV และ V ของคีย์เฉพาะ มันขึ้นอยู่กับพวกเขาที่มีการสร้างคอร์ดหลักของความหงุดหงิด

เพื่อความชัดเจน จะเป็นการดีกว่าที่จะเลือกสเกลของคีย์ใน C major และ A minor โดยตัวอย่างที่เราจะแสดงคอร์ดหลักของโหมดหลักและโหมดรอง

คุณจะเห็นว่ากลุ่มหลักสามกลุ่มที่สร้างจากองศา I, IV และ V ในระดับเมเจอร์ C เป็นกลุ่มหลัก สิ่งนี้เป็นจริงสำหรับคีย์หลักทั้งหมด ไม่ใช่แค่ C major

ในคีย์ย่อยใด ๆ คอร์ดหลักทั้งหมดนั้นรองลงมา

เพื่อให้เสียงของคอร์ดวีมีความเข้มข้นมากขึ้น ซึ่งทำหน้าที่เป็นเสียงหลัก นักดนตรีมักจะใช้คอร์ดหลักสาม (หรือคอร์ดหลักที่เจ็ด)

กฎเพิ่มเติมสองสามข้อสำหรับผู้เริ่มต้นจากความสามัคคีเกี่ยวกับลำดับของคอร์ดในงานดนตรีคลาสสิกที่มีพื้นผิวเรียบง่าย, โรแมนติก, เพลงพื้นบ้าน, เพลง bardic และนักท่องเที่ยวจำนวนมาก:

  • โดยปกติองค์ประกอบดังกล่าวจะเริ่มต้นและจบลงด้วยคอร์ดโทนิค (สามระดับที่ 1)
  • หลังจากสามดีกรีระดับที่ 1 ทั้งที่เด่นกว่า (สามขั้นที่ 4) และที่โดดเด่น (คอร์ดระดับที่ 5) สามารถปฏิบัติตามได้
  • subdominant สามารถตามด้วยคอร์ด dominant หรือ tonic;
  • หลังจากที่โดดเด่นมีความละเอียดที่เข้มงวดในยาชูกำลัง

มาสรุปข้อมูลที่ได้รับในตาราง:

ปรากฎว่าในคีย์ C major คอร์ดหลักคือ:

  • C (C major) - ยาชูกำลังสาม (I);
  • F (F major) - รอง (IV);
  • G (G major) - เด่น (V)

ในคีย์หลัก ส่วนใหญ่เป็นเพลงที่สนุกสนาน เต้นได้ เคร่งขรึม และตลกขบขัน เนื่องจากการประสานกันที่สำคัญทำให้เกิดอารมณ์ดังกล่าว

แต่นี่ไม่ใช่กฎเลย ก็เพียงพอแล้วที่จะจำเพลงลูกทุ่งรัสเซียที่สำคัญ "Steppe and the steppe all around" ซึ่งเป็นโศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นในคำพูดและดนตรีเพื่อให้มั่นใจ

แบบฝึกหัด 1

จำเป็นต้องเล่นคอร์ดหลักกับคีย์หลักด้วยนิ้วมือซ้ายภายในอ็อกเทฟรองและอ็อกเทฟแรกในลำดับคลาสสิก: C-F-G-C.

แป้นพิมพ์แสดงนิ้วมือซ้าย:

แบบฝึกหัด 2

เล่นลำดับเดียวกันกับในแบบฝึกหัดก่อนหน้า แต่ใช้นิ้วมือขวาภายในอ็อกเทฟที่หนึ่งและสองเท่านั้น (สูงกว่าหนึ่งอ็อกเทฟ

หมายเหตุแสดงนิ้วมือขวา:

แบบฝึกหัด # 3

เล่นคอร์ดของแบบฝึกหัดที่ 1 ด้วยมือซ้าย แต่ใช้การกลับด้านแทนประเภทคอร์ดพื้นฐาน

ในคีย์ย่อย กลุ่มหลักสามกลุ่มคือ:

  • เป็น (ในผู้เยาว์) - ยาชูกำลังสาม (I);
  • Dm (D minor) - รอง (IV);
  • อี (E major) - เด่น (V).

แป้นรองถ่ายทอดท่วงทำนองเศร้าให้ผู้ฟัง... เสียงอันไพเราะของคอร์ดย่อยๆ ยังเป็นที่ชื่นชอบของธรรมชาติที่โรแมนติก นักฝัน และคู่รักอีกด้วย

แต่ถึงกระนั้นที่นี่ก็มีท่วงทำนองที่ไม่มีที่สำหรับความโศกเศร้า ให้เราระลึกถึง "ยิปซี" ที่มีชื่อเสียงซึ่งฟังดูเป็นผู้เยาว์

แบบฝึกหัด 4

คุณเล่นคอร์ดแบบต่อเนื่องใน A minor ในลายเซ็นเวลา 4/4 โดยเปลี่ยนคอร์ดจากพื้นฐานเป็นการผกผันสำหรับทุกๆ ครึ่งการวัด

นี่คือลำดับ: Am-E-E7-Am-A7-Dm-G-C-A.

คอร์ดที่เจ็ดหลัก E7, A7 ถูกนำมาเป็นสามกลุ่ม แต่สิ่งนี้ไม่ได้ลดทอนการทำงานของพวกเขา

และโดยสรุป - ตารางคอร์ดหลักบนคีย์บอร์ดเปียโนสำหรับนักเปียโนมือใหม่:

1 ความคิดเห็น

ขอบคุณสำหรับเนื้อหาที่เป็นประโยชน์และเข้าใจได้!

แฟชั่น

สวย

บ้าน