เกี่ยวกับเครื่องดนตรี bouzouki

โบซึกิเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายที่มีประวัติศาสตร์ยาวนาน ในบทความนี้ เราจะมาดูกันดีกว่าว่ามันคืออะไร รวมถึงความเฉพาะเจาะจงของดนตรีและการเล่นเครื่องดนตรีชนิดนี้

โบซึกิเป็นเครื่องดนตรีที่ค่อนข้างหายากซึ่งเกี่ยวข้องกับลูท มาจากเครื่องดนตรีกรีกโบราณซิธารา อีกชื่อหนึ่งคือ "บาคลามะ" เครื่องมือนี้เคยใช้กันอย่างแพร่หลายในกรีซ อิสราเอล ตุรกี ไอร์แลนด์ ไซปรัส

ในรูปแบบคลาสสิก เครื่องดนตรีนี้มีสายโลหะคู่ 4 เส้น นอกจากนี้ยังมีชนิดของ bouzouki ที่เรียกว่า baglamazaki ซึ่งมีเพียง 3 สายคู่เท่านั้น แต่ถือว่าเป็นการกำหนดค่าที่เก่ากว่า บักลามาซากิใช้ในวงออร์เคสตราคลาสสิกของกรีกที่แสดงดนตรีรีเบติก สไตล์นี้มักจะถูกนำมาเปรียบเทียบกับเพลงบลูส์แบบอเมริกัน

Rebetika ได้รับความนิยมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในเรือนจำและจุดร้อนในเมืองท่าใกล้ทะเลอีเจียน รุ่งอรุณของเพลงนี้เกิดขึ้นในช่วงเวลาระหว่างสงครามโลกครั้งที่สอง กลุ่มนักดนตรีประกอบด้วยนักร้อง นักแสดง bouzouki สองคน และนักดนตรีที่มี baglama ซึ่งสะดวกต่อการแสดง staccato ในเพลงที่หลงใหล ธีมหลักคือความรักและความตาย เงินและยา โจรและโสเภณี พวกเขาแต่งขึ้นบนพื้นฐานของดนตรีพื้นบ้านและดำเนินการในจังหวะของการเต้นรำแบบดั้งเดิม นักแสดงในยุคแรก ได้แก่ Marcos Bambakaris และ Ioannis Papianou

หลายปีที่ผ่านมา ห้ามมิให้เครื่องดนตรีและดนตรีสำหรับ bouzouki ในกรีซโดยเด็ดขาด มันฟังเฉพาะในร้านเหล้าที่คนที่มีปัญหาด้านกฎหมายชอบฟัง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ชื่อเสียงของดนตรีอันธพาลเริ่มเปลี่ยนไป ด้วยพรสวรรค์ของนักแต่งเพลง Vasilis Tsitsanis เครื่องดนตรีจึงกลายเป็นแฟชั่นนักแสดงที่มีฝีมือและอัจฉริยะ Tsitsanis ผสมผสานดนตรีตามหลักการตะวันตก แต่ในขณะเดียวกันก็รักษาจังหวะการเต้นไว้ เพลงเริ่มฟังบ่อยขึ้นบนเวทีกลายเป็นแบบดั้งเดิม

เครื่องมือนี้มีการพูดกันอย่างแพร่หลายในยุค 60 ของศตวรรษที่ XX เท่านั้น เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นจากการที่นักแต่งเพลงชาวกรีก Mikis Theodorakis แต่งเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "The Greek Zorba" ซึ่งเป็นที่นิยมในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หลังจากภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉาย Sirtaki ได้กลายเป็นการเต้นรำแบบกรีกที่โด่งดังที่สุด ซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของประเทศ และเพลงที่แสดงบน bouzouki ก็ได้รับความนิยมเช่นกัน

ประวัติศาสตร์ของเครื่องดนตรีไอริชมีอายุย้อนไปถึงปี 1960 นักดนตรี John Moynihan และ Andrew Irwin เป็นผู้บุกเบิกการใช้รูปแบบคลาสสิกของเครื่องดนตรี ดนตรีประจำชาติไอริชฟังดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงด้วยมือที่เบา นักดนตรีอีกคนหนึ่ง อเล็กซ์ ฟินน์ ใช้พิณแบบกรีก

งานของช่างฝีมือชาวไอริชในการปรับปรุงเครื่องดนตรีให้ทันสมัยมีมาหลายปีแล้ว ขั้นแรกให้แตะด้านหลัง (ทำให้แบน) สิ่งนี้ส่งผลต่อเสียง - มันชัดเจนและแห้ง นอกจาก, มันง่ายกว่าที่จะใส่สำเนียงดนตรีที่จำเป็นสำหรับการแสดงดนตรีไอริช ภายนอก เครื่องดนตรีก็เปลี่ยนไปเช่นกัน เครื่องประดับหายไปจากร่างกาย ดาดฟ้าด้านบนก็แบน มีรูสะท้อนเสียงกลมเดียว คล้ายกับกีตาร์ บางครั้งคุณสามารถหาเครื่องมือที่มีรูรูปวงรีและเครื่องประดับตกแต่งได้

เครื่องดนตรีนี้เป็นที่ชื่นชอบมากในดินแดนเซนต์ แพทริค. ความจริงก็คือดนตรีพื้นบ้านของประเทศนั้นฟังได้ทุกที่ เสียงไวโอลินและปี่เป็นเสียงที่ทุกคนคุ้นเคย และนี่คือเสียงใหม่ของ bouzouki เทียบได้กับเสียงฉาบ และใช้กับ bouzouki ที่ปราศจากเสียงบูมและเสียงหวือหวาที่วุ่นวาย ผู้ฟังยังชื่นชมเสียงทุ้มลึกของเครื่องดนตรี ขอบคุณสายคู่ คอร์ดเสียงที่สวยงามและชัดเจน

ดังที่กล่าวไว้ มีการกำหนดค่าสตริงสองแบบ:

• 3 กลุ่ม 2 สาย (3 คอรัส) - นี่คือ bouzouki ที่เก่ากว่า
• 4 กลุ่ม 2 สาย (4 คอรัส) - ดูคลาสสิค

เสียงดังมาก เสียงดังผิดปกติ

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ได้ทำการทดลองเพื่อเพิ่มเสียงของ bouzouki โดยใช้เทคโนโลยีอิเล็กทรอนิกส์ เป็นผลให้มีการประดิษฐ์เครื่องมือประเภทใหม่ - ที่เรียกว่าอิเล็กโทรบูซูกิ

งานเกี่ยวกับการขยายสัญญาณไฟฟ้าดำเนินการโดยนักดนตรีจากกรีซ Manolis Hiotis และ Giorgos Zampetas ช่างฝีมือใช้ปิ๊กอัพรุ่นล่าสุดและแบบพาสซีฟ เสียงเปลี่ยนไปอย่างมาก

เครื่องดนตรีบางส่วน (เช่น ส่วนบน) ทำจากไม้ อาจเป็นซิทก้าโก้เก๋, เวอร์จิเนียจูนิเปอร์, โคอา ด้านหลังและด้านข้างของเครื่องดนตรีไอริช เช่นเดียวกับซี่โครงสะท้อนของกรีก ทำจากไม้มะฮอกกานี มะฮอกกานี เมเปิ้ล วอลนัท และโคอา

ในรุ่นที่ทันสมัยของเครื่องดนตรีนั้นสายโลหะจะถูกยืดออกมีการแสดงดนตรีชาติพันธุ์และบาโรก

เวลาเล่น นักดนตรีมักจะใช้ปิ๊ก ความหนาของแผ่นตัวกลางคือ:

• ผลิตภัณฑ์ที่ยืดหยุ่นที่สุด - 0.46 มม.
• ตรงกลาง - สูงถึง 0.96 มม.
• สำหรับแข็ง - มากกว่า 1 มม.

ส่วนใหญ่แล้วลักษณะการเล่นจะเป็นจังหวะที่ผันแปรได้ ลักษณะนี้ใช้ได้กับทั้งเครื่องดนตรีประกอบและศิลปินเดี่ยว

เครื่องดนตรีจะต้องได้รับการปรับก่อนการเล่นแต่ละครั้ง ผลิตโดยใช้ส้อมเสียงหรือจูนเนอร์ดิจิตอล ปรมาจารย์บางพันธุ์สามารถจูนด้วยหูได้

เมื่อเล่นดนตรีนั่ง เครื่องดนตรีจะถูกวางไว้ที่ต้นขา ในขณะเดียวกัน คุณไม่สามารถกดให้แน่นกับร่างกายได้ เนื่องจากจะรบกวนการเล่นด้วยมือขวาและส่งผลเสียต่อเสียง

เมื่อเล่นในท่ายืน คุณต้องใช้สายรัดที่ใช้กับกีตาร์คลาสสิค ปรับสายรัดเพื่อให้มือของคุณเกือบอยู่ในมุมฉากเมื่อเล่น รูเรโซเนเตอร์ควรอยู่ที่ระดับเอว และส่วนหัวควรอยู่เหนือหรือเหนือระดับหน้าอกเล็กน้อย

นักดนตรีและนักดนตรีบางคนเปรียบเทียบอนาคตของเครื่องดนตรีกับประวัติของกีตาร์ ซึ่งก่อนหน้านี้ถือว่าเป็นเครื่องดนตรีเฉพาะในยุโรป แต่ในปัจจุบันนี้ถือเป็นสากล Bouzouki เสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของเขาในประเพณีดนตรีเซลติก มักปรากฏในหมู่นักแสดงบลูแกรสและเพลงพื้นบ้าน (ดนตรีพื้นบ้าน) นักดนตรีแนวใหม่หลายคนได้นำมันมาใช้ ตอนนี้สามารถได้ยินเสียงของ bouzouki ในอัลบั้มของนักกีตาร์ป๊อปและร็อคชื่อดัง

นักดนตรีสำรวจรากเหง้าของพิณด้วยความสนใจอย่างแน่วแน่ สำรวจว่าดนตรีของชาวบอลข่านสามารถเชื่อมโยงและโต้ตอบกับดนตรีไอริชและแจ๊สได้อย่างไร นักดนตรีมืออาชีพหลายคนหลงใหลในการผสมผสานระหว่างความเก่าแก่และความทันสมัยในเครื่องดนตรีนี้

มีอุปสงค์บางอย่าง บางครั้งเกินอุปทานด้วยซ้ำ ช่างฝีมือเปลี่ยนการออกแบบ วัสดุและโครงสร้างที่ใช้ได้รับการปรับปรุง นี่เป็นการเพิ่มโอกาสสำหรับนักดนตรี

เราสามารถสรุปได้อย่างปลอดภัยว่าในศตวรรษหน้า bouzouki จะทำให้ผู้คนพึงพอใจด้วยเสียงที่แปลกใหม่