Duduk - ประวัติศาสตร์และการเล่นเครื่องดนตรี

แม้แต่สำหรับการพัฒนาวัฒนธรรมทั่วไป การรู้ว่า duduk คืออะไร เครื่องดนตรีประจำชาติอาร์เมเนียมีลักษณะและเสียงอย่างไร ด้วยความคุ้นเคยที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น คุณต้องคิดให้ออกว่ามันทำมาจากต้นไม้อะไร การปรับจูน ขนาด และการปรับจูนเครื่องดนตรีมีความเกี่ยวข้องมาก เช่นเดียวกับเทคนิคในการเล่น

หลายคนรู้เพียงว่า duduk เป็นเครื่องมือลมแห่งชาติอาร์เมเนีย อย่างไรก็ตาม ในความเป็นจริง ทุกอย่างค่อนข้างซับซ้อน แน่นอนว่าความสัมพันธ์ระหว่าง duduk และ Armenia นั้นถูกต้องหากเพียงเพราะอยู่ในสถานะนี้ที่แพร่หลายที่สุด แต่มันไม่ถูกต้องทั้งหมดที่จะพิจารณาว่าเป็นเครื่องดนตรีอาร์เมเนียโดยเฉพาะ ความจริงก็คือว่า duduk (เช่นเครื่องดนตรีที่คล้ายกัน) มีประวัติอันยาวนานมากในขณะที่มันถือกำเนิดเร็วกว่าชาวอาร์เมเนียมาก

เครื่องดนตรีที่คล้ายคลึงกันสามารถพบเห็นได้ในภูมิภาคอื่นของคอเคซัสและทรานส์คอเคเซีย หลายคนเชื่อว่า duduk เป็นเครื่องดนตรีตะวันออกล้วนๆ ดังนั้น duduk จึงเป็นเครื่องดนตรีของอาเซอร์ไบจันมากพอๆ กับเครื่องดนตรีอาร์เมเนีย และการชี้แจงดังกล่าวก็ไม่น่าแปลกใจ นอกจากนี้ยังพบไม่เฉพาะในคอเคเซียนเท่านั้น แต่ยังพบในคนใกล้เคียงอีกด้วย

ความเข้าใจผิดที่พบบ่อยอีกอย่างหนึ่งคือ ดูดุกเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านโบราณ ซึ่งในสภาพปัจจุบันใช้เป็นมรดกและความทรงจำเท่านั้น และเพื่อดึงดูดนักท่องเที่ยว ในความเป็นจริง ผู้คนจำนวนมากเล่น duduk และพวกเขายังคงแต่งเพลงของผู้แต่งสำหรับมัน เมื่อปรากฎว่าจำนวนผู้ที่ชื่นชอบการแสดง duduch กำลังเพิ่มขึ้นเนื่องจากในปี 2548 ท่วงทำนองที่เล่นนั้นได้รวมอยู่ในรายชื่อมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของโลกซึ่งได้รับการปรับปรุงทุกปีโดยผู้นำยูเนสโก

ควรเข้าใจว่า duduks ค่อนข้างแตกต่างกันในแต่ละประเทศ โดยเฉพาะเครื่องมือลมของอาร์เมเนียมีลิ้นคู่พิเศษ วัตถุที่คล้ายคลึงกันภายนอกจัดอยู่ในประเภทนกหวีดหรือขลุ่ยปากเป่า สิ่งที่น่าสนใจ: สำหรับความเป็นปรปักษ์ซึ่งกันและกันกับชาวอาร์เมเนีย พวกเติร์กและเคิร์ดก็มี duduk รุ่นของตัวเองเช่นกัน และยังใช้ความคล้ายคลึงกันแบบดั้งเดิม:

• ในภูมิภาคตะวันตกเฉียงใต้ของบอสเนีย
• ในส่วนต่าง ๆ ของแอลเบเนีย
• ในหมู่ชาวบัลแกเรีย;
• ทางตะวันออกและทางใต้ของเซอร์เบีย

นอกจาก, นักภาษาศาสตร์ได้พิสูจน์แล้วว่าคำว่า duduk มาจากภาษาตุรกี และมาจากภาษาฟาร์ซี ทำให้ประวัติของเครื่องดนตรีนี้ซับซ้อนยิ่งขึ้น ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีบางสิ่งที่คล้ายคลึงกันจากระยะไกลมีอยู่แล้วในเปอร์เซียโบราณ แต่สิ่งที่เหลือให้เดาอย่างแน่นอน

แน่นอนว่ามี "นิรุกติศาสตร์ทางเลือก" หลายคนในอาร์เมเนียเชื่อว่าชื่อของเครื่องดนตรีนั้นสัมพันธ์กับคำเลียนเสียงธรรมชาติในขั้นตอนหนึ่งของการเล่น และสิ่งที่ควรเน้นเป็นพิเศษคือการเชื่อมโยงของ duduk กับประเพณีวัฒนธรรมอาร์เมเนียนั้นสมเหตุสมผลอย่างสมบูรณ์ ที่นั่นมีบทบาทมากกว่าเครื่องมือที่คล้ายคลึงกันในประเทศอื่นๆ สำหรับเพลงของเขามาหลายศตวรรษ:

• มีการจัดวันหยุดและงานเฉลิมฉลอง
• เต้นรำเพื่อความสนุกสนาน
• จัดงานแต่งงาน;
• จัดงานศพ.

และนี่อยู่ไกลจากรายการทั้งหมด

ในยุคกลางแล้ว ต้นฉบับอาร์เมเนียได้รวมภาพวาดดูดุกซึ่งแสดงให้เห็นความสำคัญสำหรับการระบุตนเองของรัฐ (แม้ว่าจะไม่ใช่ระดับชาติเนื่องจากประเทศเป็นแนวคิดในปี 1789) ในกรณีส่วนใหญ่อย่างท่วมท้นจะเล่นเป็นคู่ บทบาทของผู้เล่น duduk ชั้นนำและทาสมีการกระจายอย่างเคร่งครัด

เป็นที่น่าแปลกใจว่าในบรรดาเครื่องดนตรีเหล่านี้ไม่เพียงมีหมี่ตุรกีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกวนจีนและชิติริกิญี่ปุ่นด้วย เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าดูดุกและบรรพบุรุษในยุคแรกๆ นั้นทำมาจากกระดูกหรือจากกก เสียงที่เฉพาะเจาะจงนั้นเกิดจากการที่ไม้กกกว้าง ซึ่งใหญ่กว่าเครื่องดนตรีกกชนิดอื่นๆ เพื่อเรียนรู้ศิลปะนี้ พวกเขายังฝึก zurna และเครื่องลมอื่น ๆ และสำหรับการแสดงท่วงทำนองเต้นรำ พวกเขามาพร้อมกับ doole - อาร์เมเนียอีกเครื่องหนึ่ง แต่มีเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันอยู่แล้ว

Duduk เหมาะกับการเล่นคีย์ต่างๆ ไม่เพียงแต่ขึ้นอยู่กับทักษะของนักแสดงเท่านั้น แต่ยังขึ้นกับความยาวของท่อด้วย ผู้เชี่ยวชาญสังเกตว่าไม่มีการเปลี่ยนแปลงการออกแบบที่สำคัญมาเป็นเวลาหลายศตวรรษ การปรับเปลี่ยนส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับวิธีการเล่น แม้ว่าช่วงเสียงของเครื่องดนตรีจะไม่เกินหนึ่งอ็อกเทฟ แต่ก็ไม่ง่ายที่จะเป็นผู้เล่น duduk มืออาชีพ

เมื่อย้อนกลับไปสู่ประวัติศาสตร์ของ duduk คุณควรเน้นว่าเป็นที่รู้จักแม้ในรัฐ Urartu โบราณแม้ว่าจะใช้ชื่ออื่นก็ตาม หากสิ่งนี้เป็นจริง สิ่งนั้นก็มีอยู่ประมาณ 3 พันปีแล้ว ตามที่นักวิชาการบางคนกล่าวว่า duduk ถูกสร้างขึ้นอย่างแม่นยำในกองทัพบกในช่วงรัชสมัยของ Tigran II มหาราช (ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช) การแพร่กระจายของเครื่องมือนี้เกิดขึ้นในสองวิธี ทั้งการตั้งถิ่นฐานของชาวอาร์เมเนียในรัฐใกล้เคียงและการค้า ซึ่งความสำคัญและขนาดที่มักประเมินต่ำไปในปัจจุบัน อาจมีบทบาทสำคัญ

ในการฟัง duduk คุณไม่จำเป็นต้องมองหาเพลงที่เฉพาะเจาะจง มาที่คอนเสิร์ตหรือไปที่เยเรวานโดยเฉพาะตกหลุมรักผู้กำกับหลายคนใช้ในภาพยนตร์ในประเทศและต่างประเทศจำนวนมาก

ดังที่ได้กล่าวไปแล้วหลายครั้งว่าเสียงของท่อขึ้นอยู่กับวัสดุเป็นอย่างมาก และชื่อที่สอง "tsiranapoh" หรือ "apricot pipe" (บางครั้งมีตัวแปร "วิญญาณของต้นแอปริคอท") พูดเพื่อตัวเอง

ชาวอาร์เมเนียเองเชื่อว่าดนตรี duduch สามารถถ่ายทอดอารมณ์และความตื่นเต้นทั้งหมดที่ผู้คนเผชิญได้อย่างแน่นอน ให้เสียงที่นุ่มนวลและอบอุ่น บ่อยครั้งในบทวิจารณ์กล่าวว่าเขามีลักษณะคล้ายกับเสียงมนุษย์ด้วยเสียงกำมะหยี่ องค์ประกอบโคลงสั้น ๆ มีความหมายมาก เมื่อทำการแสดงเป็นคู่อย่างมืออาชีพ ดนตรี duduch จะผ่อนคลายและสร้างแรงบันดาลใจ ในกรณีนี้ นักดนตรีคนหนึ่งเป็นหัวหน้าธีมหลัก และคู่ของเขามีหน้าที่รับผิดชอบในเบื้องหลัง

ช่วงเสียงคือหนึ่งอ็อกเทฟหรือกว้างกว่าเล็กน้อย แต่แม้แถบเล็ก ๆ ดังกล่าวก็สามารถใช้ได้อย่างมีประสิทธิภาพ หากหลุมถูกปกคลุมเพียงบางส่วน ไม่เพียงแต่เสียงไดอาโทนิกเท่านั้น แต่ยังสามารถเล่นเสียงแบบโครมาติกได้อีกด้วย สัญญาณเกิดจากการสั่นของลิ้นกก

เสียงของ duduk ขึ้นอยู่กับขนาดและความยาวของมัน:

• การกระทำ G (เกลือ) - 380 มม.
• การกระทำ A (A) - 360 มม.
• การปรับ B (B-flat) - 340 มม.
• การกระทำ H (Si) - 330 มม.
• การกระทำ C (ขึ้น) - 300 มม.
• แอ็คชั่น D (Pe) - 290 มม.

Duduk ประเภทแรกเหล่านี้ให้เสียงที่ต่ำที่สุดและโทนเสียงที่นุ่มนวล duduk ของคำสั่ง A เป็นเรื่องธรรมดาที่สุด ด้วยมัน คุณสามารถเล่นท่วงทำนองจาก F-sharp ของอ็อกเทฟขนาดเล็กไปจนถึงโน้ต B ของอ็อกเทฟแรก เครื่องดนตรีที่ใช้กันทั่วไปน้อยกว่าเล็กน้อยคือสเกล B รุ่นเกรด H ให้เสียงการเต้นที่สดใส และสเกล C สามารถใช้สำหรับโซโลและดนตรีประกอบ เครื่องดนตรีกลุ่ม D ฟังดูสะอาดกว่าตัวอื่นๆ เล็กน้อย

เมื่อผู้เล่น duduk เล่นในพิธีไว้ทุกข์ (เศร้า) เราสามารถได้ยินเสียงร้องไห้เงียบ ๆ การร้องเพลงบรรเลงที่สื่ออารมณ์อย่างเข้มข้นในงานแต่งงาน วันครบรอบ และวันหยุดราชการ เสียงของเครื่องดนตรีอาร์เมเนียแบบดั้งเดิมนั้นค่อนข้างเหมาะสมในการแสดงดนตรีแจ๊ส บลูส์ ร็อกแอนด์โรล คลาสสิก โฟล์ค และป๊อป

ในปัจจุบันละครของนักแสดงส่วนใหญ่นั้นจำกัดเฉพาะดนตรีพื้นบ้านเก่าเท่านั้น อย่างไรก็ตาม เครื่องดนตรีประเภทเทเนอร์ บาริโทน และเบสทำให้สามารถเล่นผลงานของ Bach, Rachmaninoff, Khachaturian, Spendiarov, Mozart และนักประพันธ์เพลงอื่นๆ ได้

ความยาวของ duduk ดั้งเดิมแตกต่างกันไปตั้งแต่ 280 ถึง 400 มม. หน้าเครื่องปกติมี 8 รูให้เล่น มีอีก 2 รูที่อยู่ฝั่งตรงข้าม: ด้วยความช่วยเหลือของหนึ่งในนั้น นิ้วหัวแม่มือถูกสอดเข้าไปด้านในเพื่อให้มีอิทธิพลต่อเสียงเมื่อเล่น และรูที่สองใช้สำหรับการปรับจูน อ้อยที่เรียกว่า (ramish) มีความยาว 90-140 มม. สำหรับรุ่นของทั้งมวล ความยาวของเบส duduk คือ 600-650 มม.

ประการแรกทฤษฎีเล็กน้อย เสียงภายใน duduk ปรากฏขึ้นเนื่องจากการสั่นของแผ่นกก ความกดอากาศจึงเปลี่ยนแปลงไปเพื่อให้มีอิทธิพลต่อโทนสีและสี เพื่อจุดประสงค์เดียวกัน ช่องเปิดการเล่น (ด้านหน้า) สามารถล็อคและเปิดได้ปกติปุ่มจะปรับโดยใช้ปุ่มบนฝาอ้อย: การกดที่ปุ่มจะเพิ่มความถี่ ในขณะที่ขยับออก จะทำให้ปุ่มลดลง

ถ้าดูดุกไม่อยากเล่นก็ควรใส่ใจกับสภาพของไม้เท้า จำเป็นต้องตรวจสอบเป็นครั้งคราวแม้ในระหว่างเกม

ผู้เล่น Duduk ต้องคอยตรวจสอบท่าทางและตำแหน่งของเครื่องดนตรีอย่างต่อเนื่อง นักดนตรีเองจำเป็นต้องผ่อนคลาย ให้ศีรษะของคุณตรงขณะเล่น การงอหลังของคุณเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ ถ้าเทียบกับลำตัว ตุ๊กแกควรทำมุม 50 องศา

การหายใจอย่างอิสระเป็นสิ่งสำคัญมาก การยกข้อศอกเล็กน้อยช่วยให้ หากคุณเล่นขณะนั่ง คุณไม่สามารถนั่งไขว่ห้างได้ มิฉะนั้น การกดหน้าท้องจะทำงานหนักเกินไป การหายใจจะถูกขัดขวาง เมื่อนักดนตรียืน ขาซ้ายจะอยู่ด้านหลังขาขวาเล็กน้อย แต่ทั้งหมดนี้ไม่เพียงพอสำหรับการหายใจที่ถูกต้องอย่างสมบูรณ์

จำเป็นต้องดึงอากาศเข้าไปในส่วนลึกของระบบทางเดินหายใจอย่างรวดเร็วและทันที ก็ควรหายใจออกอย่างแผ่วเบา นักสรีรวิทยาเรียกว่าการหายใจรวมกัน (ช่องท้อง) - รับประกันเสียงที่ดีที่สุดและการลดไดอะแฟรม (นั่นคือความง่ายในการเล่น) เมื่อหายใจเข้าลึก ๆ หน้าอกจะขยายออก และระหว่างการหายใจออกอย่างสม่ำเสมอ กระดูกหน้าอกและกะบังลมจะค่อยๆ ถอยกลับไปยังตำแหน่งเริ่มต้น

ในช่วงเริ่มต้นของเกม เพลทภายในกกควรถูกแยกออกจากกันเล็กน้อย ถ้าปิด ความชื้นจะเข้าไป หลังจากระบายออกแล้วใส่หมวกกลับเข้าที่ ให้รอ 15-20 นาที จากนั้นคุณสามารถเริ่มบทเรียนได้

ตำแหน่งเริ่มต้นคือปลายอ้อยที่ริมฝีปากหนีบเล็กน้อย เมื่อทำเช่นนี้ แก้มจะพองออก ทำให้ริมฝีปากหลุดออกจากเหงือกได้เล็กน้อย จากนั้นหายใจออกช้าๆอย่างระมัดระวัง การฝึกเริ่มต้นด้วยการออกกำลังกายง่ายๆ คุณสามารถวางมือของคุณด้วยวิธีที่เรียบง่าย (โดยไม่ต้องใช้นิ้วก้อยซ้าย) และในวิธีที่สมบูรณ์ - ด้วยการรวมนิ้วทั้งหมดไว้ในงาน แนะนำให้ใช้วิธีการที่สมบูรณ์สำหรับผู้เล่น duduk ที่ได้รับการฝึกฝน

ต้องใช้ความระมัดระวังเพื่อให้แน่ใจว่านิ้วอยู่ในตำแหน่งที่ถูกต้อง โดยปกติทุกรูจะถูกปิดอย่างแน่นหนา บางครั้งรูแต่ละรูก็ยึดไม่แน่น การขาดเสียงมักเกี่ยวข้องกับการบีบไม้เท้ากับริมฝีปากอย่างแรง จำเป็นต้องตรวจสอบการหายใจของคุณอย่างต่อเนื่อง แต่คุณไม่ควรเป่ามากเกินไป - แม้แต่แรงกดดันเล็กน้อยก็เพียงพอสำหรับเกม

ช่วงเสียงของ duduk เกิดจากการแบ่งเมโลดี้คลาสสิกของอาร์เมเนียออกเป็น 8 เฟรต แต่ช่างฝีมือผู้ชำนาญชอบที่จะสร้างเครื่องดนตรีที่มีมาตราส่วนคล้ายกับมาตราส่วนแบบอบร้อนสม่ำเสมอ ซึ่งช่วยป้องกันการปลอมแปลงในเกมและการกระทำที่ไม่จำเป็นซึ่งทำให้เกมซับซ้อน ไม่ว่าจะใช้การย้ายตำแหน่งใดก็ตาม พวกเขาชอบที่จะปรับ duduk เป็นมาตราส่วน "Sol" ของตัวอย่าง Dorian

นิ้วของมือขวา (2, 3, 4 และ 5) วางอยู่บนร่องเล่นด้านล่าง นิ้วเดียวกันของมือซ้ายใช้สำหรับคลองบน แต่มือต้องการการเน้นเมื่อเล่น มันมักจะกลายเป็นนิ้วหัวแม่มือขวา จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ (จนถึงราวปี 1950) duduk ไม่มีระบบขนย้าย นักดนตรีได้รับคำแนะนำเมื่อเล่นด้วยหูหรือโดยการปรับให้เข้ากับตำแหน่ง "C"

ทั้งสองวิธีไม่อนุญาตให้เปิดเผยความเป็นไปได้ของการใช้นิ้วและรักษาความสมบูรณ์ ดังนั้นผู้เชี่ยวชาญจึงสรุปว่าต้องเปลี่ยนโน้ต "C" ตอนนี้ใช้หกนิ้วปิดกั้นช่องด้านบนในขณะที่ต้องบล็อกรอยบากหลังส่วนบน

ที่สำคัญ คนดูไม่มีวาล์ว แม้แต่รุ่นที่ทันสมัยก็มีช่องทางที่เรียกว่าไม่สามารถเข้าถึงได้เท่านั้นในระหว่างเกม พวกเขาจะถูกแทนที่ด้วยการกระทำของนิ้วของนักแสดง การดำเนินการนี้ทำให้คุณสามารถแสดงเสียงทั้งหมดได้แม้ในจังหวะที่เบาที่สุด ตำแหน่งไมโครช่วยให้เปลี่ยนเสียงได้อย่างราบรื่น บางครั้งถึงกลิสซานดอส

การฝึกนิ้วไม่เพียงพอ อย่าลืมใส่ใจกับการฝึกหายใจ จำเป็นต้องเรียนรู้วิธีซิงโครไนซ์บริเวณหน้าท้องกับอ่างเก็บน้ำกระพุ้งแก้ม การออกกำลังกายโดยทั่วไปมีดังนี้:

• เทน้ำลงในแก้ว
• เป่าลมด้วยฟางดื่มน้ำผลไม้
• บรรลุในระหว่างการสูดดมเพื่อให้กระแสอากาศยังคงถูกสูบเข้าไปในอ่างเก็บน้ำจากพื้นที่แก้ม
• ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเสียงกึกก้องดำเนินต่อไป (แม้แต่การพักครั้งที่สองก็ยอมรับไม่ได้)

เฉพาะการเรียนรู้เทคนิคการหายใจตามที่อธิบายไว้อย่างสมบูรณ์เท่านั้นจึงจะสามารถดำเนินการศึกษาเสียงสูงต่ำด้วยกระบอกเสียงได้ หลังจากฝึกแบบฝึกหัดด้วยกระบอกเสียงแล้ว พวกเขาก็จะเริ่มซ้อมเครื่องดนตรีโดยรวม ไม่รวมคำสั่งซื้ออื่นๆ แน่นอน คุณสามารถเชี่ยวชาญ duduk ได้อย่างถูกต้องและลึกซึ้งภายใต้การแนะนำของครูที่มีประสบการณ์เท่านั้น

ขั้นตอนแรกในการเรียนรู้คือการเรียนรู้โน้ตเดี่ยวอันดับต้นๆ การออกกำลังกายครั้งต่อไป - การเรียนรู้การดึงโน้ตต่างๆ ตามลำดับ คุณต้องเรียนรู้ที่จะดึงโน้ตแต่ละตัวให้นานที่สุด แล้วก็ถึงเวลาของเครื่องชั่ง สามกลุ่ม และอาร์เพจจิออส โปรแกรม "Svirelka" จะช่วยให้คุณเรียนรู้การใช้นิ้วของ duduk

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ duduk โปรดดูวิดีโอถัดไป