เครื่องดนตรี

โอโบคืออะไรและใช้อย่างไร?

โอโบคืออะไรและใช้อย่างไร?
เนื้อหา
  1. มันคืออะไร?
  2. แตกต่างจากคลาริเน็ตอย่างไร?
  3. คุณสมบัติเสียง
  4. ภาพรวมครอบครัว
  5. ผู้ผลิตยอดนิยม
  6. ใช้ในเพลง

หลายคนมีความคิดคลุมเครือว่ามันคืออะไร - โอโบ มีลักษณะอย่างไร และใช้งานอย่างไร แตกต่างจากปี่ชวาอย่างไร และเสียงของโอโบ ประวัติของมัน และความแตกต่างอื่นๆ ก็ไม่ค่อยเป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไป

มันคืออะไร?

โอโบโดดเด่นแม้กระทั่งกับพื้นหลังของเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมไม้อื่นๆ มันเป็นของกลุ่มย่อยภาษาของพวกเขา การลงทะเบียนนักร้องเสียงโซปราโนดึงดูดความสนใจของผู้ฟังทันที

โอโบสมัยใหม่ถูกสร้างขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 เสียงต่ำไพเราะ แต่ในขณะเดียวกันก็มีจมูกเล็กน้อย หลอดดูเหมือนกรวยมากขึ้น

เพลงโอโบประกอบด้วยดนตรีจากยุคบาโรกและคลาสสิกเป็นส่วนใหญ่ ตัวอย่างแรกสุดที่รู้จักทำมาจากอ้อย และในประเทศแถบเอเชีย ไม้ไผ่ก็เข้ามาแทนที่ แนวทางนี้ยังคงถูกฝึกฝนโดยช่างฝีมือสมัครเล่นบางคน ในศตวรรษที่ 19 ผลิตภัณฑ์จากไม้มะเกลือได้กลายเป็นสิ่งที่พบเห็นได้ทั่วไป มิฉะนั้น ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะเสริมความแข็งแกร่งเมื่อเพิ่มวาล์วใหม่

โอโบมีระบบที่แตกต่างกัน ด้วยเหตุนี้ เมื่อคุ้นเคยกับเสียงเครื่องดนตรีรุ่นหนึ่ง พวกเขามักจะพบกับเสียงอันน่าทึ่งของเครื่องดนตรีประเภทอื่น องค์ประกอบหลัก:

  • กรอบ;

  • อ้อย;

  • รูพร้อมวาล์ว

  • สลักเกลียว;

  • สปริงและรายละเอียดอื่นๆ

ประวัติศาสตร์

โอโบถือได้ว่าเป็นเครื่องดนตรีโบราณและสมัยใหม่อย่างถูกต้อง นักดนตรีของอียิปต์โบราณและนครรัฐกรีกโบราณได้เล่นดนตรีในยุคแรกๆ แล้ว พวกเขายังใช้ในยุคโรมันโบราณ อย่างไรก็ตาม มันยากมากที่จะรับรองความเป็นหนึ่งเดียวกันของประสิทธิภาพ และไม่มีคำถามเกี่ยวกับมาตรฐานใดๆ แม้แต่ข้อมูลเกี่ยวกับอุปกรณ์ของกกก็ไม่รอด

ในช่วงยุคกลางตอนต้นไม่มีใครสนใจดนตรีจริงๆ อย่างไรก็ตามในศตวรรษที่ XII พบภาพของโอโบมากขึ้นเรื่อย ๆ และสิ่งนี้ทำให้เราสามารถตัดสินการดัดแปลงเครื่องมือดังกล่าวได้ ในยุคกลางสูง เครื่องดนตรีเหล่านี้ประกอบขึ้นเป็นวงทั้งหมด

หลายศตวรรษต่อมา โอโบมีเสียงทุกที่ ทั้งที่ราชสำนักและในวันหยุดของเมือง

ยุคคลาสสิกของโอโบถือเป็น 1750 จนกระทั่งสิ้นสุดสงครามนโปเลียน จากนั้นใช้นิ้วปรับให้ง่ายขึ้นอย่างมาก และขยายช่วงเสียง แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงทางเทคนิค แต่รูปร่างของโครงสร้างก็ไม่เปลี่ยนแปลง การพัฒนาที่แท้จริงเกิดขึ้นได้เพราะธีโอบาลด์ โบเอห์ม หรือมากกว่านั้น เนื่องจากการออกแบบวาล์ววงแหวนที่เขาพัฒนาขึ้น ซึ่งตอนนี้สามารถปิดรูได้หลายรู แม้แต่นักดนตรีที่มีนิ้วค่อนข้างสั้นก็สามารถเล่นได้อย่างสวยงามและมีประสิทธิภาพ

แต่สำหรับโครงสร้างโอโบแบบดั้งเดิม โซลูชันทางเทคนิคนี้ใช้ไม่ได้ มันต้องได้รับการปรับปรุงให้ดียิ่งขึ้นไปอีก และครอบครัว Trieber ได้ดำเนินการตามขั้นตอนสำคัญ จริงอยู่ วาล์วเองจำเป็นต้องปรับเปลี่ยนเล็กน้อย

โอโบสมัยใหม่ส่วนใหญ่จะใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว

แม้แต่เทคโนโลยีของศตวรรษที่ XXI ก็ไม่สามารถสร้างสิ่งมหัศจรรย์เช่นนี้ได้และมันจะออกจากการแข่งขันเป็นเวลานาน

แตกต่างจากคลาริเน็ตอย่างไร?

ควรเน้นทันทีว่าทั้งคู่เป็นเครื่องมือลมและทำจากไม้ทั้งคู่ มีความคล้ายคลึงกันทางภาพและดนตรีระหว่างทั้งสอง แต่มีความแตกต่างที่สำคัญเช่นกัน โอโบมีไม้เท้าคู่ที่มีช่องเปิดรูปกรวย คลาริเน็ตมีอ้อยเพียงอันเดียว รูมีรูปร่างเหมือนทรงกระบอก โอโบประกอบด้วย:

  • บานพับ (อยู่ด้านบนและด้านล่าง);

  • ระฆัง;

  • อ้อย.

ท่อที่ปลายท่อมีขนาดใหญ่กว่าตอนต้นมาก การกำหนดค่านี้ช่วยให้คุณได้เสียงที่บริสุทธิ์และแหลมคม คลาริเน็ตสามารถพกพาได้ ความแตกต่างอีกประการหนึ่งคือใช้โอโบในออร์เคสตราธรรมดาและในการแสดงแชมเบอร์ ใช้สำหรับสร้างเสียงในภาพยนตร์

คลาริเน็ตมักใช้ในพิธีการทหารและวงโยธวาทิต สำหรับการแสดงดนตรีแจ๊ส

คุณสมบัติเสียง

เป็นการยากที่จะหาคนที่ไม่รู้ว่าเสียงไวโอลิน เปียโน กีตาร์ หรือทรัมเป็ตเป็นอย่างไร แต่วิธีการเล่นโอโบนั้นยากกว่ามากที่จะตัดสิน สิ่งที่น่าสนใจสำหรับนักดนตรีคือ "กำหนดค่าไว้อย่างถูกต้อง" โดยค่าเริ่มต้น และคุณไม่ต้องดำเนินการใดๆ อีก เพียงแค่เล่น เป็นเรื่องง่ายสำหรับผู้ที่มีความรู้ในการจดจำเสียงต่ำของเครื่องดนตรี มันให้เสียงที่แหลมสูงและยอดเยี่ยม

เสียงจะอบอุ่นและสมบูรณ์ ในช่วงทั้งหมดจะมีการบันทึก "จมูก" บางส่วน บางคนเชื่อว่าโอโบเล่นในลักษณะเดียวกับท่อของคนเลี้ยงแกะ เครื่องดนตรีชนิดพิเศษที่ออกแบบมาสำหรับการสร้างเสียงเบส โดยปกติ โอโบจะเล่นจากแฟลต B ในอ็อกเทฟเล็กๆ ไปจนถึงโน้ต A ในอ็อกเทฟที่ 3

ภาพรวมครอบครัว

ทันสมัย

กลุ่มนี้รวมถึงพันธุ์ต่อไปนี้:

  • มูส;

  • alto oboe (บางครั้งเรียกว่าเขาอังกฤษ);

  • เครื่องดนตรีบาริโทน;

  • โอโบแบบคลาสสิก

  • oboe d'Amour ใน A.

Musette - aka piccolo - มีลักษณะน้ำเสียงที่ผิดปกติ นี่เป็นอุปกรณ์ที่ค่อนข้างเล็กและในขณะเดียวกันก็ติดตั้งเครื่องมือที่สูงที่สุดในกลุ่ม แน่นอน มันจะติดตั้งไม้เท้าคู่แบบดั้งเดิม งานแยกยังคงเขียนขึ้นสำหรับเขาและแม้กระทั่งใช้ในคอนเสิร์ตของเรือนกระจก

สำหรับแตรอังกฤษ นี่ไม่ใช่เครื่องดนตรีเก่า ได้รับการยอมรับอย่างน่าเชื่อถือว่าสร้างขึ้นเมื่อประมาณปี ค.ศ. 1720 แต่อัลโตโอโบมีรูปลักษณ์ที่ทันสมัยเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 1830 ตอนนั้นเองที่การกำหนดค่าโดยตรงเพื่อให้มีลักษณะเฉพาะของพวกเขาปรากฏขึ้น การใช้นิ้วก็เหมือนกับเครื่องดนตรีทั่วไป อย่างไรก็ตาม คุณสมบัติการออกแบบทำให้เสียงลดลงทั้งห้า โดยพื้นฐานแล้ว สัญกรณ์สำหรับแตรภาษาอังกฤษจะเขียนด้วยคีย์อัลโต Sergei Prokofiev ที่รู้จักกันดีปฏิบัติตามแนวทางนี้

บาร็อค

กลุ่มพิสดารรวมถึงประเภทต่อไปนี้:

  • เครื่องดนตรีบาโรกจริง

  • บาโรกโอโบ d'Amour;

  • การล่าสัตว์ (หรือในลักษณะต่างประเทศใช่ kachcha)

ในรัสเซียโอโบพันธุ์ดังกล่าวยังใช้กันอย่างแพร่หลาย (ในประเภทของการแสดงที่แท้จริง) พวกเขาได้ชื่อมาเพราะเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีออร์เคสตราหลักในยุคบาโรก ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 นักประพันธ์เพลงที่โดดเด่นทุกคนถือว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะต้องแต่งเพลงโอโบ สิ่งนี้ทำให้เขามีโอกาสแสดงแรงจูงใจและอารมณ์ของเขา จริงอยู่ความซับซ้อนของการดำเนินการค่อนข้างใหญ่ดังนั้นจึงมักใช้เวอร์ชันที่ทันสมัยกว่ามาก

คุณต้องให้ความสนใจกับแบรนด์ที่เฉพาะเจาะจง

ผู้ผลิตยอดนิยม

สินค้าอยู่ในความต้องการ บริษัท "มาริโกต์"... มันมีเสียงที่นุ่มนวลและกกสบาย จริงอยู่ โอโบดังกล่าวค่อนข้างหนักและไม่เหมาะสำหรับการเล่นเป็นเวลานาน นอกจากนี้ยังมีความต้องการเครื่องมือที่มั่นคง:

  • ลอรี;

  • ริกัวทัต;

  • ยามาฮ่า;

  • ฟอสซาติ;

  • แพทริโคล่า.

คุณควรใส่ใจกับตัวเลือกต่อไปนี้:

  • บุฟเฟ่ต์ (ไม่รวมรุ่นนักเรียน);

  • Irds-2011;

  • คาบาร์ต 74;

  • ฮาวเวิร์ด;

  • เกรสเซล

ใช้ในเพลง

ในบรรดาผลงานของศตวรรษที่ 18 มีการใช้โอโบ:

  • ในโซนาตาและคอนเสิร์ตโดย Antonio Vivaldi;

  • ผลงานมากมายของ Handel และ Telemann;

  • ตอนเดี่ยวของผลงานดนตรีคลาสสิกที่หลากหลายที่สุด

ยุคคลาสสิกถูกทำเครื่องหมายโดยผลงานของโมสาร์ทก่อน ผู้ที่ชื่นชอบยังชื่นชมคอนเสิร์ต C-dur ของ Haydn บีโธเฟนทั้งสามคนสำหรับโอโบและเขาอังกฤษ

ในศตวรรษที่ 19 การถือกำเนิดของยุคดนตรีโรแมนติกทำให้ความนิยมของโอโบลดลง แต่ถึงกระนั้นนักประพันธ์เพลงที่โดดเด่นหลายคนก็เขียนถึงเขา:

  • เบลลินี;

  • ชูมานน์;

  • วากเนอร์;

  • ไชคอฟสกี;

  • แบร์ลิออซ;

  • คาลินนิคอฟ.

ในศตวรรษที่ผ่านมา ดนตรีโอโบเขียนโดย:

  • ซิเบลิอุส;

  • แซงต์-ซ็องส์;

  • สเตราส์;

  • กาฟริลิน;

  • เพนเดเรคกี;

  • Fernyhough และนักประพันธ์เพลงอื่น ๆ อีกมากมาย

วงซิมโฟนีออร์เคสตราประกอบด้วยโอโบ 2-3 ส่วนใหญ่ หนึ่งในนั้นได้รับความไว้วางใจให้ทำหน้าที่ของเขาและโอโบภาษาอังกฤษของ d'Amour พิคโคโลโอโบใช้ในรูปแบบบริสุทธิ์ แต่เฉพาะในกรณีที่แยกได้ ตัวอย่างที่ชัดเจนของเรื่องนี้คือคอนแชร์โตครั้งที่สองของบรูโน มาแดร์โน อีกหน้าที่หนึ่งของโอโบอิสต์มีความสำคัญมากกว่า: เมื่อพวกเขาสร้างโน้ต A จากอ็อกเทฟแรก เครื่องมืออื่น ๆ ทั้งหมดจะถูกปรับให้เข้ากับเสียงนี้

เหตุผลชัดเจน: มันเป็นโอโบที่โดดเด่นด้วยอารมณ์เสียน้อยที่สุดเพราะส่วนที่เปล่งเสียงนั้นค่อนข้างเล็ก

โอโบและเขาเขามีลักษณะเฉพาะด้วยเสียงต่ำที่สง่างามมาก เหตุการณ์นี้ดึงดูดความสนใจของผู้สร้างภาพยนตร์และนักเขียนบทมาเป็นเวลานาน โอโบแสดงธีมหลักในส่วนใดส่วนหนึ่งของ "Star Wars" และในภาพยนตร์เรื่อง "Mission" เครื่องดนตรีชนิดนี้มักถูกใช้เป็นศิลปินเดี่ยวในแชมเบอร์มิวสิค ทั้งในเครื่องทองเหลืองและวงซิมโฟนีออร์เคสตรา เป็นไปได้ที่จะใช้ในวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านและแม้แต่ในคอนเสิร์ตแจ๊ส

ไม่มีความคิดเห็น

แฟชั่น

สวย

บ้าน