วิธีการเล่นออร์แกน?

เนื่องจากออร์แกนปากมีจำนวนมากในท้องตลาด เป็นการดีที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้นในการซื้อเครื่องมือปรับแต่ง C (C major) ที่ง่ายที่สุดซึ่งมีเพียง 10 รูบนปากเป่า ปล่อยให้เป็นแบบจำลองไดอะโทนิกธรรมดาที่มีกกหนึ่งแถว หรือลูกคอที่มีรูเป็นสองแถว

โดยปกติแล้ว หีบเพลงปากซึ่งมีขนาดเล็กจะถืออยู่ในมือซ้ายระหว่างดัชนีและนิ้วหัวแม่มือในตำแหน่งแนวนอนโดยให้หลุมสำหรับเล่นหันไปทางนักดนตรี นิ้วชี้ (ร่วมกับนิ้วกลาง) วางอยู่บนฝาครอบด้านบนตามด้านยาวของตัวเครื่อง และนิ้วโป้งอยู่ที่ด้านล่าง ในกรณีนี้ ขอบด้านซ้ายของฮาร์โมนิกควรแนบชิดกับกระหม่อม (ขอบกล้ามเนื้อ) ระหว่างนิ้วเหล่านี้

นักแสดงหลายคนที่มีมือซ้ายเป็น "หลัก" ถือเครื่องดนตรีในลักษณะเดียวกันทุกประการ แต่ใช้เพียงนิ้วของมือขวาเท่านั้นสำหรับสิ่งนี้ นอกจากนี้ในข้อความเมื่ออธิบายการกระทำใด ๆ ของมือหมายถึงนักแสดงที่ถนัดขวาและนักดนตรีที่ถนัดซ้ายก็ต้องการแก้ไขข้อมูลด้วยตัวเขาเองเพื่อให้เหมาะกับลักษณะตามธรรมชาติของเขา

นักดนตรีฮาร์โมนิก้าที่มีประสบการณ์จะไม่อยู่นิ่งด้วยมือขวาเช่นกัน: มันทำการกระทำที่หลากหลายเพื่อเปลี่ยนเสียง ด้วยความช่วยเหลือของเธอ:

• ดำเนินการสั่น;
• การเปลี่ยนแปลงของเสียง
• โน้ตสี (คมและแบน) ทำซ้ำ;
• เสียงจะได้รับเอฟเฟกต์ "wah-wah" ที่ใช้เมื่อเล่นกีตาร์ไฟฟ้าและเครื่องดนตรีไฟฟ้าอื่น ๆ ผ่านตัวแปลงสัญญาณเสียงพิเศษ (เหยียบ)
• เป็นไปได้ที่จะเล่นวงดนตรี (รวมถึงเทคนิคกีตาร์ในการเปลี่ยนเสียงให้สูงขึ้น)

ในกรณีนี้ ฝ่ามือของมือขวาจะวางทับที่ด้านข้าง (ด้านข้าง) ของหีบเพลงหรือด้านหลัง ซึ่งเป็นที่ที่ลมเป่าออกมาเพื่อส่งผลต่อความเข้ม ในกรณีหลัง นิ้วมือขวาวางทับนิ้วซ้าย และฐานของฝ่ามืออยู่ใต้ลำตัวเหนือนิ้วโป้งของมือซ้าย

ตอนนี้ขอเสนอให้ไปยังคำถามถัดไปเกี่ยวกับการตั้งค่าของริมฝีปากเมื่อเล่นออร์แกนและการหายใจที่ถูกต้อง นอกจากนี้ ความเป็นไปได้บางประการที่กล่าวข้างต้นของมือขวาไม่สามารถทำได้ในแบบจำลองไดอะโทนิกของเครื่องดนตรี

ก่อนอื่น คุณควรหาความแตกต่างที่สำคัญระหว่างออร์แกนปากกับเครื่องดนตรีประเภทลมอื่นๆ ทั้งหมด ความจริงก็คือว่าในนั้นเสียงจะถูกสร้างขึ้นไม่เพียง แต่ระหว่างการหายใจออก แต่ยังรวมถึงระหว่างการหายใจด้วย ยิ่งกว่านั้นเสียงในรูเดียวกันระหว่างการหายใจเข้าและหายใจออกนั้นไม่เหมือนกัน - พวกมันมีความสูงต่างกัน

บนแผนผังของปากเป่าหีบเพลง C-major diatonic ซึ่งอยู่ด้านล่าง สามารถมองเห็นได้ง่าย:

ดังนั้น เพื่อให้ได้โน้ต C ของอ็อกเทฟแรก คุณควรเป่าเข้าไปในรูแรกของหลอดเป่า (นั่นคือ หายใจออก) เมื่ออยู่กับที่ (ที่รูแรก) และเริ่มหายใจเอาอากาศเข้าทางปาก คุณจะได้ยินเสียงสูงอีกเสียงหนึ่ง นั่นคือ "re" ของอ็อกเทฟแรก การออกแบบหีบเพลงให้ช่องเสียงและช่องเสียงต่างๆ ที่อากาศผ่านเข้าไปในระหว่างการหายใจเข้าและหายใจออก

ขนาดของหีบเพลงปากนั้นค่อนข้างเล็กดังนั้นระยะห่างระหว่างช่องสัญญาณจึงเล็กมากจนในขณะที่ริมฝีปากปิดปากเป่าหลุมหลายรูสามารถเข้าสู่โซนกระแสอากาศได้ในครั้งเดียว การกำหนดเป้าหมายเสียงเดียวไม่ใช่เรื่องง่ายเลย

สำหรับกรณีนี้ มี 2 วิธีหลักในการสร้างโน้ตตัวเดียว

• คนแรกในหมู่นักดนตรี - ฮาร์เปอร์ถูกเรียกติดตลกว่า "จูบ" เพื่อความคล้ายคลึงของการใช้รูปร่างของริมฝีปากโดยมีจุดประสงค์ที่จะจูบใครสักคนในลักษณะที่สัมพันธ์กัน (ที่แก้มหรือหน้าผาก) อีกวิธีหนึ่งเรียกว่าวิธีการ "เป่านกหวีด" ในเวลาเดียวกันมุมของริมฝีปากถูกกดทับกับฟันและตรงกลางของริมฝีปากจะโค้งมนและผลักไปข้างหน้า (ทั้งหมดนี้ทำได้โดยใช้กลุ่มกล้ามเนื้อที่เกี่ยวข้อง) ในกรณีนี้ คุณต้องพยายามจัด "ช่องอากาศ" ที่ได้จากริมฝีปากในลักษณะที่อากาศมุ่งเป้าไปที่ช่องเสียงที่ต้องการของปากเป่า แต่ในขณะเดียวกันควรปฏิบัติตามกฎที่เข้มงวด: ปากเป่าของออร์แกนปากควรอยู่ระหว่างริมฝีปากเสมอและไม่ควรอยู่ข้างหน้า

• วิธีที่สองใช้การปิดกั้น (ปิด) ของรูที่อยู่ติดกันด้วยลิ้นและมุมของริมฝีปาก ริมฝีปากจับหีบเพลงได้ 3 หรือ 4 รู ซึ่งเหลือเพียงช่องเดียวเปิดทิ้งไว้ และลิ้น "ที่ไม่จำเป็น" 2 หรือ 3 อันปิดไว้ วิธีนี้ซับซ้อนกว่าวิธีก่อนหน้ามาก แต่มีข้อดีของตัวเองซึ่งจำเป็นต้องเรียนรู้วิธีใช้งานด้วย นอกจากนี้ เฉพาะตำแหน่งของริมฝีปากนี้เท่านั้นที่ใช้สำหรับการดึงเสียงหลายเสียงพร้อมกัน (พยัญชนะคู่และคอร์ด) เมื่อเล่นคอร์ดจะต้องใช้ภาษาช่วยเพื่อให้จังหวะในการแต่งเพลง

การหายใจจะพัฒนาในกระบวนการเรียนรู้เทคนิคการเล่นออร์แกน ความงามและโทนเสียงขึ้นอยู่กับตำแหน่งที่ถูกต้องของมือ ริมฝีปาก ความแม่นยำ และความหนาแน่นของกระแสลม

บทช่วยสอนที่มีอยู่สำหรับการสอนเครื่องดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวนี้ตั้งแต่เริ่มต้น ส่วนใหญ่ใช้ tablature เพื่อบันทึกการฝึกซ้อมและท่วงทำนองออร์แกนของออร์แกนิก เป็นการสลับตัวเลข ซึ่งหมายถึงตัวเลขของช่องเสียงของฮาร์โมนิก ซึ่งคุณต้องเป่าเป็นจังหวะเพื่อเล่นเมโลดี้เฉพาะ เนื่องจากแต่ละหลุมสามารถสร้างเสียงที่แตกต่างกันสองแบบขึ้นอยู่กับทิศทางของการไหลของอากาศ ถัดจากตัวเลข (ด้านหน้าหรือด้านหลัง) พวกเขาจึงเขียนเครื่องหมาย "-" หากเล่นโน้ตเมื่อสูดดมหรือ "+" หากจำเป็นต้องมีเสียงเมื่อหายใจออก ตัวอย่างเช่น นี่คือสิ่งที่ tablature ของมาตราส่วน C หลักในการเคลื่อนไหวขึ้นและลง:

ในบางแหล่ง รายการเดียวกันสามารถเห็นได้ในตัวแปรอื่นๆ:

• 4 -4 5 -5 6 -6 -7 7 -7 -6 6 -5 5 -4 4 โดยที่การหายใจออกระบุด้วยตัวเลขอย่างง่าย ๆ เครื่องหมาย "+" จะถูกละเว้น
• 4 (4) 5 (5) 6 (6) (7) 7 (7) (6) 6 (5) 5 (4) 4 โดยที่ช่องหายใจเข้าอยู่ในวงเล็บ เช่น (4) และมีช่องหายใจออก ตัวเลขที่ไม่มีสัญลักษณ์เพิ่มเติม ...
• ↑ 4 ↓ 4 ↑ 5 ↓ 5 ↑ 6 ↓ 6 ↓ 7 ↑ 7 ↓ 7 ↓ 6 ↑ 6 ↓ 5 ↑ 5 ↓ 4 ↑ 4 (ในกรณีนี้ ↑ หมายถึงการหายใจออก และ ↓ หมายถึงการหายใจเข้า)

ต้องจำไว้ว่าความหลากหลายของฮาร์โมนิกาตามลำดับและจำนวนของช่องเสียงนั้นไม่น้อยกว่าโทนเสียงในทฤษฎีดนตรีหรือหลุมเหล่านี้ ดังนั้น tablatures ของมาตราส่วน C หรือเมโลดี้อื่น ๆ สำหรับรุ่นที่แตกต่างกันอาจไม่ตรงกัน (หรือ ค่อนข้างจะเข้ากันไม่ได้) ด้วยเหตุนี้จึงเป็นการดีกว่าที่จะเชี่ยวชาญด้านโน้ตดนตรีและแต่งโน้ตของคุณเองเมื่อนึกถึงท่วงทำนองบลูส์ที่เรียบง่ายสวยงามหรือการด้นสดของคุณเองขององค์ประกอบที่รู้จักอยู่แล้ว แม้ว่าจะยังต้องทำอยู่ แต่ก็คุ้มค่าที่จะทำความเข้าใจบันทึกย่อที่จุดเริ่มต้นของเส้นทาง

วิธีการเรียนรู้นี้มีเหตุผลมากกว่าการเล่นด้วยตัวเลขตลอดชีวิตของคุณ Tablature ไม่ได้ให้จังหวะ (ระยะเวลา) ของเสียงหรือคอร์ดแต่ละรายการ ดังนั้น เมื่อเลือกท่วงทำนองที่ไม่คุ้นเคยสำหรับหูดนตรีธรรมดาๆ จะทำให้เกิดข้อผิดพลาดมากมายในเรื่องนี้

คุณสามารถเรียนรู้วิธีการเล่นฮาร์โมนิกาได้อย่างถูกต้องโดยเรียนบทเรียนเบื้องต้นสองสามบทเรียนจากผู้เชี่ยวชาญ เพื่อช่วยให้คุณเชี่ยวชาญตำแหน่งในการเล่นทั้งโน้ตตัวเดียวและการเล่นคอร์ด ในที่อยู่อาศัยบางแห่งโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเมืองใหญ่มีโรงเรียนสอนดนตรีซึ่งแน่นอนว่าต้องมีครูสอนทิศทางนี้

สื่อการสอนสามารถมาในรูปแบบของคู่มือการสอนตนเองและโรงเรียนสำหรับเล่นฮาร์โมนิกาโดยนักเขียนชาวต่างประเทศและในประเทศเพื่อช่วยสอนฮาร์โมนิกาด้วยตนเอง

จากในประเทศสามารถสังเกตตำราเรียนต่อไปนี้:

1. K. Smolin “ฮาร์โมนิกา. คู่มือการศึกษาด้วยตนเอง ";
2. Beletskaya M. "คู่มือการใช้งานสำหรับเล่นออร์แกน";
3. V. Skalozubov "โรงเรียนออร์แกนที่เล่นลูกคอและอ็อกเทฟ";

สำหรับชาวต่างชาติ เธอได้รับความสนใจจาก "School for Harmonica Playing" ของ Phil Duncan เนื่องจากได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซีย

ในบทช่วยสอนเหล่านี้ทั้งหมด บทเรียนเริ่มต้นจากศูนย์และดำเนินต่อไปจนถึงการศึกษาการตีลังกาอัจฉริยะบนเครื่องดนตรี ซึ่งรวมถึงวงดนตรี ลูกคอ ไวบราโต กลิสซานโด

มีวิดีโอสอนการใช้งานที่ดีบนอินเทอร์เน็ตเกี่ยวกับการฝึกเล่นออร์แกนปากแบบไดอาโทนิก ซึ่งเป็นคลาสมาสเตอร์จากผู้เชี่ยวชาญระดับสูงในการปรับปรุงประสิทธิภาพสำหรับผู้ที่ประสบความสำเร็จกับเครื่องดนตรีนี้ไปแล้ว นักแสดงอัจฉริยะที่มีชื่อเสียง Boris Plotnikov มีการผลิตเสียงแบบซิงเกิลและคอร์ดที่น่าสนใจมาก (ภาพด้านล่าง)

นำเสนอวิธีง่ายๆ ในการสร้างเสียงโดยพิจารณาจากตำแหน่งที่ผิดปกติของเครื่องดนตรีระหว่างริมฝีปาก - ทำมุม 30-35 องศาโดยรองรับปากเป่าที่ริมฝีปากล่างและเกือบ 2/3 ของฝาบนของหีบเพลงที่ปิดริมฝีปากบน ริมฝีปากล่างจึงเป็นตัวบล็อกหลักของรูที่ "ไม่จำเป็น" ในปัจจุบันของเครื่องดนตรีเมื่อเล่นโน้ตตัวเดียว

เราขอแนะนำให้ประเมินวิธีนี้ด้วยตัวเองโดยดูวิดีโอด้านล่าง